俄罗斯东正教绘画 (平装) 9787811129618

《俄罗斯东正教绘画》内容简介：本科教育办学有较长历史，但没有研究生教育层次；实践型队伍创作能力强，但理论成果少；历史的错综与道路的曲折，体现在校园建筑的犬牙交错状态与后院因为缺少投资而闲置荒芜的情况当中；规模小、社会影响力不够而被提议“合并”的悬剑仍在项上……硬件建设与软件建设的迫切性，成为新里程途中首先遇到的关隘。 《俄罗斯东正教绘画》是由云南大学出版社出版的。 曹悦，1996年毕业于中国美术学院油画系并任教于云南艺术学院美术系，2001年中央美术学院壁画系研究生班结业，2003年教育部公派至俄罗斯列宾美术学院油画系留学，2008年6月毕业于俄罗斯国立师范大学造，型艺术系，获艺术学博士学位。 杏坛拈花(总序) 前言 第一章 古代俄罗斯的历史源流及宗教世界观 第一节 历史源流 第二节 宗教世界观 第二章 俄罗斯东正教绘画的历史沿革 第一节 发展期——11世纪至13世纪中后期 第二节 繁荣期——14世纪至16世纪初 第三节 衰落期——16世纪后半叶至17世纪末 第三章 俄罗斯东正教绘画的艺术特征与道教绘画的对照分析 第一节 宗教艺术结构 第二节 造型艺术特征 第四章 俄罗斯现代艺术对古代宗教绘画的传承 结语 参考文献 附录 后记 2000年9月，历史将我推到了云南艺术学院院长的位置上。 深感责任重大的我，首先想到的事情是：一所边疆综合艺术院校的生存状态与发展可能是什么。如何不辜负上级组织和广大教职工的厚望，在自己的任期里达到新的发展高度，获得新的办学收成。 在我上任前一年，1999年，我们刚刚开展过一次活动，就是云南艺术学院的建设发展40周年校庆。那一次活动给我留下了悠长的思索：云南艺术学院在历届领导班子努力、一代又一代教职工奋斗和学生们的热情簇拥下走过了40年的艰辛道路，取得了桃李满天下的巨大成就，为今后的发展创造了一个历史高度和前进起点。在此基础上百尺竿头，更进一一步，就成为新班子新生代的历史任务。在总结经验，盘点家当，为成绩骄傲的同时，我们面临的问题是：本科教育办学有较长历史，但没有研究生教育层次；实践型队伍创作能力强，但理论成果少；历史的错综与道路的曲折，体现在校园建筑的犬牙交错状态与后院因为缺少投资而闲置荒芜的情况当中；规模小、社会影响力不够而被提议“合并”的悬剑仍在项上……硬件建设与软件建设的迫切性，成为新里程途中首先遇到的关隘。 勒紧裤带，创造条件建设校园。我们设法获得政府的支持，废除了穿过校园、将校园一分为三的不合理的城市规划道路，从而获得了校园被占用的近20亩土地；建成了美观、现代、受人交口称赞的12000平方米的四号教学楼；购买了后门外4300余平方米的楼房成为五号教学楼。 六年前踏上俄罗斯的土地时，“俄罗斯”的概念对我来说没有“东正教”这个词，而是列宾美院、苏式教学体系、现实主义绘画、白桦林以及深沉的黑土地。在不长的时间内，我从遍布大街小巷的教堂深切地感受到东正教在俄罗斯社会生活中的地位。东正教是如此重要，触及俄罗斯人生活中的方方面面。各式各样的教堂建筑与绘画记录着俄罗斯以及伴随着这个国家发展的东正教文化的变迁，一同构成了俄罗斯民族的精神生活家园。每当教堂的钟声响起，悠扬的叮当声仿佛撞击到了我的心灵深处，久久回荡。我不是一个宗教信仰者，但仍然会被在东正教文化影响下的俄罗斯精神感动，因此，尽管知道困难重重，还是决定将东正教绘画作为我的研究对象。 在此之前，我一直在云南艺术学院从事油画艺术创作和教学实践，理论上的根底相对粗浅，幸而得到了我的导师B.B.巴比雅克教授的指导，尤其是我的良师益友E.K.布利诺娃（女士给予了我最无私的关心与帮助，他们严谨的治学态度令我受益匪浅。宗教艺术是一个非常复杂的话题，近四年的研究对于如此浩瀚的领域是远远不够的，古代俄罗斯东正教艺术也绝非这样的篇幅能包容，文章中必然会有很多疏漏和偏差。但此文的目的在于抛砖引玉，期待大家对俄罗斯东正教文化和艺术能有更深入的认识和研究。 插图： 费拉蓬托夫修道院圣母诞生教堂的壁画在色彩的运用上也非常成功。与永乐宫壁画极为相似的是，整个教堂的壁画也以绿色和蓝色为主色调，间以淡黄、土黄、赭色、土红，并用深棕色线条勾勒具体形象（见图72）。在平面装饰性的画面上，平静的冷色背景衬托着暖色调的各种场景和人物，构成了祥和安宁的基调。明亮的色彩、优雅的造型、和谐的构图使观众陷入了节日的气氛中。这也符合了教堂的主题。在整个壁画中，还使用了大量的白色，比如圣徒们白色的披肩、帽子，建筑物白色的墙面，白色的桌面。概括的、抽象的白色穿插在各个场面中，提高了画面的亮度，令画面更加轻盈，也使整个画面更统一、更具联系性。 纵观古俄罗斯的宗教绘画，我们的眼睛掠过那高雅的，有着低沉背景的基辅的马赛克，注意力会停留在那些古罗斯圣像的金色笔迹上。所有的一切都能感觉到基辅罗斯华美的余绪。13世纪至15世纪地方画派画师们创作的圣像画，以近乎童真的热忱保持了清澈、洁净和明亮的色彩。更晚一些，随着费奥凡的到来，画面中出现了光与黑暗的争夺，物体好像从半明半暗中挣脱出来。鲁布廖夫圣像画中特有的蓝色和圆弧——这是安详和快乐的反映，观众总能被他画中纯净的天国深深地吸引。济沃尼斯的色彩是细腻温柔的，如同水彩一般透明，就好像彩画玻璃。它们的明净并不排除过渡性色彩背景的存在、丰富的色调以及和谐的颜色和弦。 不论古俄罗斯绘画以怎样的颜色来描绘事物或者情节，总会形成自己的色彩旋律。尽管词语几乎不可能一一表达出它们的含义（色彩的象征不代表完全必然的特征），但在俄罗斯圣像画的色彩中并不缺少以画家为代表的重要论断，色彩已经成为画家的标志。“就像提到鲁布廖夫的《三位一体》，我们首先想起的是它的天蓝色；费奥凡带给人的是低沉的记忆：暗的马林果红、暗蓝和土色的调子；而济沃尼斯则是玫瑰色的、绿松石色、祖母绿和麦秆色的。”

ISBN	9787811129618
出版社	云南大学出版社
作者	曹悦
尺寸	16