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《高等院校摄影摄像精品教材:摄影用光与构图》编辑推荐：光影的语言在摄影中能传递各种各样的信息：被摄体的形状、体积、质感、色彩、明暗关系、空间深度、自然状态等。而摄影构图却是在做减法，以求获得最简洁动人的画面。
目录
前言
第一章：摄影用光基础
一、光线的角度解读
1.正面光的特征
2.侧面光的力量
3.逆光的个性魅力
二、光线的质感解读
1.散射光的柔
2.直射光的硬
3.如何转换光线性质
4.综合理解光的特性
三、影调结构的魅力
1.什么是影调结构？
2.影调的对比与调和
3.个性化的影调结构
4.调性的视觉心理
四、质感与肌理
1.质感的形成
2.表面结构与质感
3.影调的肌理组合
4.肌理组合的辩证关系
第二章：深入用光技巧
一、自然光摄影
1.主动控制光线
2.光线与透视
3.光线的强弱控制
二、经典的光影语言
1.亚当斯的区域曝光法
2.暗部细节曝光法
3.亮部层次曝光法
三、创意的光影
1.灵活调节影调结构
2.在复杂光线中出新出奇
3.善于发挥好的光线
4.光线的创意语言
四、光与影的延伸
1.独辟蹊径的用光
2.勇于突破自己
3.避免表面光影的误导
4.光影与情感的关联
第三章：摄影构图基础
一、摄影构匿的平面设计
1.构图与空间的形
2.平面中的线条发现
3.线的分割作用
4.各种比例的分割
二、技术手段与摄影构图
1.镜头焦距的视觉特性
2.寻找新奇视点
3.剪裁与二度创作
三、摄影构图的关系处理
1.景别的运用
2.景深与虚实
3.主体与陪体
4.前景与背景
第四章：摄影构图进阶
一、摄影构图的视觉节奏
1.形的重复和韵律
2.画幅格局的选择
3.宽画幅构图特例
4.封闭式与开放式构图
二、影子的构图方式
1.影子的形态
2.彩子的造型力量
3.阴影的应用
4.阴影的独立造型
5.剪影的魅力
三、构图的心理因素
1.走向与朝向
2.趣味中心
3.通过直觉把握构图
4.排除视觉干扰
5.变形的心理基础
6.学会乱中寻序
第五章：摄影视觉语言综述
一、光线与色彩构成
1.光线性质与色彩还原
2.曝光与色彩控制
3.光线强弱与色彩
4.色彩的协调
5.色彩的冷暖
6.色彩的情感
7.形与色的直觉理解
二、光影与构图控制特例
1.室内现场光概说
2.现场光运用技巧
3.闪光灯与人工光源
4.从瞬间看光影构图
5.相对画家的特殊性
三、视觉语言的多元与突破
1.沙龙唯美的格局
2.主观创意设计
3.构成的反叛精神
4.变化中的风格
5.从镜头中看到了什么？
文摘
版权页：
插图：
线条的语言是非常丰富的：水平直线暗示着稳定和宁静，但有时会变得刻板；波形线会强化宁静、悠闲的感觉，也会有更多的活力：垂直线表示庄重和古板，也可以表现力量和威严；斜行线给构图带来生气、活力和动感，斜线越长效果越强烈；任意状态的曲线相对比较柔弱，可以吸引观众的目光在画面上回环往复，从而停留更长的时间，并且可以象征优雅、繁衍和成长的趋势：当画面上出现垂直和水平直线条的结合时，就会产生人造结构的暗示，有更多工艺化美学的效果；相反，各种曲线在画面中的随意组合，可能更接近于自然状态……中国古代画论中有“吴带当风，曹衣出水”等对线条性格的精辟分析，说出了线条柔和刚的不同个性。著名的法国雕塑家罗丹更是一语惊人——一个规定的线贯通大宇宙。
画家用他的笔去创造想象中的线条，摄影家却应该从自然中去观察和发现线条并加从合理地利用。优秀的摄影家在观察自然界的景物比如房屋、车辆、人物时，会撇开它们的一般特征，发现线条的魅力，画面中的分割也就有了独特的意味。
《高等院校摄影摄像精品教材:摄影用光与构图》编辑推荐：光影的语言在摄影中能传递各种各样的信息：被摄体的形状、体积、质感、色彩、明暗关系、空间深度、自然状态等。而摄影构图却是在做减法，以求获得最简洁动人的画面。
目录
前言
第一章：摄影用光基础
一、光线的角度解读
1.正面光的特征
2.侧面光的力量
3.逆光的个性魅力
二、光线的质感解读
1.散射光的柔
2.直射光的硬
3.如何转换光线性质
4.综合理解光的特性
三、影调结构的魅力
1.什么是影调结构？
2.影调的对比与调和
3.个性化的影调结构
4.调性的视觉心理
四、质感与肌理
1.质感的形成
2.表面结构与质感
3.影调的肌理组合
4.肌理组合的辩证关系
第二章：深入用光技巧
一、自然光摄影
1.主动控制光线
2.光线与透视
3.光线的强弱控制
二、经典的光影语言
1.亚当斯的区域曝光法
2.暗部细节曝光法
3.亮部层次曝光法
三、创意的光影
1.灵活调节影调结构
2.在复杂光线中出新出奇
3.善于发挥好的光线
4.光线的创意语言
四、光与影的延伸
1.独辟蹊径的用光
2.勇于突破自己
3.避免表面光影的误导
4.光影与情感的关联
第三章：摄影构图基础
一、摄影构匿的平面设计
1.构图与空间的形
2.平面中的线条发现
3.线的分割作用
4.各种比例的分割
二、技术手段与摄影构图
1.镜头焦距的视觉特性
2.寻找新奇视点
3.剪裁与二度创作
三、摄影构图的关系处理
1.景别的运用
2.景深与虚实
3.主体与陪体
4.前景与背景
第四章：摄影构图进阶
一、摄影构图的视觉节奏
1.形的重复和韵律
2.画幅格局的选择
3.宽画幅构图特例
4.封闭式与开放式构图
二、影子的构图方式
1.影子的形态
2.彩子的造型力量
3.阴影的应用
4.阴影的独立造型
5.剪影的魅力
三、构图的心理因素
1.走向与朝向
2.趣味中心
3.通过直觉把握构图
4.排除视觉干扰
5.变形的心理基础
6.学会乱中寻序
第五章：摄影视觉语言综述
一、光线与色彩构成
1.光线性质与色彩还原
2.曝光与色彩控制
3.光线强弱与色彩
4.色彩的协调
5.色彩的冷暖
6.色彩的情感
7.形与色的直觉理解
二、光影与构图控制特例
1.室内现场光概说
2.现场光运用技巧
3.闪光灯与人工光源
4.从瞬间看光影构图
5.相对画家的特殊性
三、视觉语言的多元与突破
1.沙龙唯美的格局
2.主观创意设计
3.构成的反叛精神
4.变化中的风格
5.从镜头中看到了什么？
文摘
版权页：
插图：
线条的语言是非常丰富的：水平直线暗示着稳定和宁静，但有时会变得刻板；波形线会强化宁静、悠闲的感觉，也会有更多的活力：垂直线表示庄重和古板，也可以表现力量和威严；斜行线给构图带来生气、活力和动感，斜线越长效果越强烈；任意状态的曲线相对比较柔弱，可以吸引观众的目光在画面上回环往复，从而停留更长的时间，并且可以象征优雅、繁衍和成长的趋势：当画面上出现垂直和水平直线条的结合时，就会产生人造结构的暗示，有更多工艺化美学的效果；相反，各种曲线在画面中的随意组合，可能更接近于自然状态……中国古代画论中有“吴带当风，曹衣出水”等对线条性格的精辟分析，说出了线条柔和刚的不同个性。著名的法国雕塑家罗丹更是一语惊人——一个规定的线贯通大宇宙。
画家用他的笔去创造想象中的线条，摄影家却应该从自然中去观察和发现线条并加从合理地利用。优秀的摄影家在观察自然界的景物比如房屋、车辆、人物时，会撇开它们的一般特征，发现线条的魅力，画面中的分割也就有了独特的意味。
| ISBN | 9787558602467,7558602467 |
|---|---|
| 出版社 | 上海人民美术出版社 |
| 作者 | 林路 |
| 尺寸 | 16 |