编辑推荐
《影视剪辑编辑艺术(第三版)》对于学习和从事影视剪辑编辑专业的人士和学子，具有指导、启迪和帮助的效用；对影视编剧、导演、影视摄像、录音、表演、制片人员及影视艺术爱好者，也有较高的参考价值。
名人推荐
剪辑和以此为基础的蒙太奇是电影艺术大厦赖以形成和存在的基石。从发明了剪辑手段开始，电影才从一种简单的纪录走向艺术创造。
——中国传媒大学名誉校长、博士生导师 刘继南
正义先生是影视导演之益友，屡见其在工作中尊重导演又多有创新，甚佩。
——著名电影艺术家、八一电影制片厂原厂长 王晓棠
阅读本书，给我的深刻印象是它的科学性与实践性。傅老在他六十余年的影视剪辑实践中，在近二十年的剪辑理论研究与讲授之中，对影视剪辑这一影视艺术形成的独特的表现手段做了科学的、理论的、艺术的有价值的核理。
——著名导演艺术家、北京电影学院博士生导师 谢飞
作者简介
傅正义同志1925年生于湖北黄冈。1937年参加抗日儿童救亡团，1940年在重庆考入中国电影制片厂，1946年在上海进入地下党领导的昆仑影业公司。在渝、沪期间，师从邬廷芳、钱筱璋、司徒慧敏等前辈电影剪辑专家，合作剪辑了《八千里路云和月》《一江春水向东流》《万家灯火》《丽人行》《乌鸦与麻雀》《三毛流浪记》等进步影片，受到史东山、蔡楚生、沈浮、郑君里、陈鲤庭等前辈电影艺术家的重视和好评。
新中国成立后，傅正义同志与著名导演孙瑜、崔嵬、成荫、张水华、谢铁骊等合作，剪辑出大批优秀影片，如《武训传》《青春之歌》《杨门女将》《小兵张嘎》《上海姑娘》《伤逝》《知音》等，共计100余部。其中，《伤逝》和《知音》荣获1982年度第二届中国电影“金鸡奖”最佳剪辑奖。
目录
第一章影视艺术与剪辑功能
第一节影视艺术的同一性和差异性
第二节影视艺术的基本特性
第三节剪辑在影视创作中的地位
第二章影视艺术要素与剪辑因素
第一节影视艺术的三大要素
第二节影视创作中的三个剪辑因素
第三节努力追求创造性的剪辑效果
第三章蒙太奇与影视剪辑、编辑
第一节蒙太奇的基本含义
第二节蒙太奇的表现形式
第三节蒙太奇与长镜头论
第四节蒙太奇与剪辑艺术
第四章彤视片的三类剪辑手法
第一节有画面附加技巧的剪辑——“特技”
第二节无画面附加技巧的剪辑——“跳切”
第三节有画面技巧与无画面技巧双技巧剪辑——“混剪”
第四节影视片的线性剪辑与非线性剪辑（数码剪辑）
第五章剪辑与镜头语言的运用
第一节镜头组接剪接点的准确性
第二节镜头组接时空观的合理性
第三节镜头组接画面的方向性
第四节镜头组接的逻辑性
第五节主体动作的连贯性
第六节造型衔接的有机性
第七节镜头画面的分剪、挖剪和拼剪
第八节资料镜头、景物镜头和借用镜头的运用
第九节群众场面和战斗场面的剪辑处理
第十节影视片门面——字幕的剪辑要点
第六章剪辑与视听语言的构成
第一节前期录音的剪辑
第二节同期录音的剪辑
第三节后期录音的剪辑
第七章剪辑与彤视节奏的掌握
第一节掌握影视片节奏的重要意义
第二节决定影视片节奏的主要因素
第三节营造影视片节奏的剪辑手段
第八章各类影视片的剪辑特点和要领
第一节影视片的种类及不同的剪辑手法
第二节电影故事片
第三节电视电影片
第四节电影纪录片
第五节电影科教片
第六节电影预告片
第七节影视美术片
第八节影视戏曲片
第九节影视歌舞片
第十节影视译制片
第十一节电视剧片
第十二节电视专题片
第十三节电视栏目片
第十四节电视广告片
第十五节电视剧片花的剪辑
结束语
后记
文摘
版权页：
栏目片的创作，大量地是编辑“编”方面的工作。但这并不是说编辑的“剪”的方面无足轻重。事实上，栏目片的制作要求剪辑手法的运用更为简练，更为巧妙，更为纯熟。一般而言，不同类型的栏目、不同种类的节目（栏目片），其剪辑手法各自不同，各有特色，各具要领。在剪辑式样繁多的栏目片的时候，对这一点要充分注意。
以专题节目为主的栏目，一般是将两个以上的节目通过主持人串场，使节目之间有机地结合起来，构成一档栏目。节目与节目之间，可以插播片花、预告、广告，等等。节目的串接，一般采用叠、划等技巧（特技）。不过，对于那些快节奏的栏目，例如体育节目，一般直接采用跳切的手法，以加强节奏感。有时也可以音乐节奏为依据进行画面剪辑，用快速切换或急促使用颜色反差大的画面来丰富节目的内容，增强跳动感，体现运动竞赛的活力。
而以访谈节目为主的栏目，则采用现场切换、后期剪辑的方式处理。在现场切换时，运用不同机位的远、中、近景进行切换；有些带有抒情色彩的题材或现场演唱等场面，可采用叠化的手法予以处理。在后期剪辑中，因谈话内容的取舍而经常出现“跳点”（即同一个人的谈话中间去掉一部分），在剪辑时，在跳点上要恰当地补上合适的镜头，如观众的反应镜头，中景、远景画面，等等。在语言剪辑上，要力求气口恰当，天衣无缝，自然顺畅。
《影视剪辑编辑艺术(第三版)》对于学习和从事影视剪辑编辑专业的人士和学子，具有指导、启迪和帮助的效用；对影视编剧、导演、影视摄像、录音、表演、制片人员及影视艺术爱好者，也有较高的参考价值。
名人推荐
剪辑和以此为基础的蒙太奇是电影艺术大厦赖以形成和存在的基石。从发明了剪辑手段开始，电影才从一种简单的纪录走向艺术创造。
——中国传媒大学名誉校长、博士生导师 刘继南
正义先生是影视导演之益友，屡见其在工作中尊重导演又多有创新，甚佩。
——著名电影艺术家、八一电影制片厂原厂长 王晓棠
阅读本书，给我的深刻印象是它的科学性与实践性。傅老在他六十余年的影视剪辑实践中，在近二十年的剪辑理论研究与讲授之中，对影视剪辑这一影视艺术形成的独特的表现手段做了科学的、理论的、艺术的有价值的核理。
——著名导演艺术家、北京电影学院博士生导师 谢飞
作者简介
傅正义同志1925年生于湖北黄冈。1937年参加抗日儿童救亡团，1940年在重庆考入中国电影制片厂，1946年在上海进入地下党领导的昆仑影业公司。在渝、沪期间，师从邬廷芳、钱筱璋、司徒慧敏等前辈电影剪辑专家，合作剪辑了《八千里路云和月》《一江春水向东流》《万家灯火》《丽人行》《乌鸦与麻雀》《三毛流浪记》等进步影片，受到史东山、蔡楚生、沈浮、郑君里、陈鲤庭等前辈电影艺术家的重视和好评。
新中国成立后，傅正义同志与著名导演孙瑜、崔嵬、成荫、张水华、谢铁骊等合作，剪辑出大批优秀影片，如《武训传》《青春之歌》《杨门女将》《小兵张嘎》《上海姑娘》《伤逝》《知音》等，共计100余部。其中，《伤逝》和《知音》荣获1982年度第二届中国电影“金鸡奖”最佳剪辑奖。
目录
第一章影视艺术与剪辑功能
第一节影视艺术的同一性和差异性
第二节影视艺术的基本特性
第三节剪辑在影视创作中的地位
第二章影视艺术要素与剪辑因素
第一节影视艺术的三大要素
第二节影视创作中的三个剪辑因素
第三节努力追求创造性的剪辑效果
第三章蒙太奇与影视剪辑、编辑
第一节蒙太奇的基本含义
第二节蒙太奇的表现形式
第三节蒙太奇与长镜头论
第四节蒙太奇与剪辑艺术
第四章彤视片的三类剪辑手法
第一节有画面附加技巧的剪辑——“特技”
第二节无画面附加技巧的剪辑——“跳切”
第三节有画面技巧与无画面技巧双技巧剪辑——“混剪”
第四节影视片的线性剪辑与非线性剪辑（数码剪辑）
第五章剪辑与镜头语言的运用
第一节镜头组接剪接点的准确性
第二节镜头组接时空观的合理性
第三节镜头组接画面的方向性
第四节镜头组接的逻辑性
第五节主体动作的连贯性
第六节造型衔接的有机性
第七节镜头画面的分剪、挖剪和拼剪
第八节资料镜头、景物镜头和借用镜头的运用
第九节群众场面和战斗场面的剪辑处理
第十节影视片门面——字幕的剪辑要点
第六章剪辑与视听语言的构成
第一节前期录音的剪辑
第二节同期录音的剪辑
第三节后期录音的剪辑
第七章剪辑与彤视节奏的掌握
第一节掌握影视片节奏的重要意义
第二节决定影视片节奏的主要因素
第三节营造影视片节奏的剪辑手段
第八章各类影视片的剪辑特点和要领
第一节影视片的种类及不同的剪辑手法
第二节电影故事片
第三节电视电影片
第四节电影纪录片
第五节电影科教片
第六节电影预告片
第七节影视美术片
第八节影视戏曲片
第九节影视歌舞片
第十节影视译制片
第十一节电视剧片
第十二节电视专题片
第十三节电视栏目片
第十四节电视广告片
第十五节电视剧片花的剪辑
结束语
后记
文摘
版权页：
栏目片的创作，大量地是编辑“编”方面的工作。但这并不是说编辑的“剪”的方面无足轻重。事实上，栏目片的制作要求剪辑手法的运用更为简练，更为巧妙，更为纯熟。一般而言，不同类型的栏目、不同种类的节目（栏目片），其剪辑手法各自不同，各有特色，各具要领。在剪辑式样繁多的栏目片的时候，对这一点要充分注意。
以专题节目为主的栏目，一般是将两个以上的节目通过主持人串场，使节目之间有机地结合起来，构成一档栏目。节目与节目之间，可以插播片花、预告、广告，等等。节目的串接，一般采用叠、划等技巧（特技）。不过，对于那些快节奏的栏目，例如体育节目，一般直接采用跳切的手法，以加强节奏感。有时也可以音乐节奏为依据进行画面剪辑，用快速切换或急促使用颜色反差大的画面来丰富节目的内容，增强跳动感，体现运动竞赛的活力。
而以访谈节目为主的栏目，则采用现场切换、后期剪辑的方式处理。在现场切换时，运用不同机位的远、中、近景进行切换；有些带有抒情色彩的题材或现场演唱等场面，可采用叠化的手法予以处理。在后期剪辑中，因谈话内容的取舍而经常出现“跳点”（即同一个人的谈话中间去掉一部分），在剪辑时，在跳点上要恰当地补上合适的镜头，如观众的反应镜头，中景、远景画面，等等。在语言剪辑上，要力求气口恰当，天衣无缝，自然顺畅。
| ISBN | 9787565719561,7565719560 |
|---|---|
| 出版社 | 中国传媒大学出版社 |
| 作者 | 傅正义 |
| 尺寸 | 16 |