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涵盖了尼采一生大部分诗作，包括早年习作，由权威尼采研究者周国平译出，历时25年，共296首，是目前最全面、丰富的尼采诗集。
百年来，人们对尼采的哲学讨论掩盖了尼采哲学本身，而尼采的哲学完全掩盖住了他的诗的魅力，但不可否认，尼采的诗独树一帜，或凝练机智，或恣肆放纵，在德国文学史上占据着重要的地位。
在《尼采诗集》中，尼采的诗作依照时间顺序以及风格类型被分为六个部分，彰显了尼采一生的不羁、深情、骄傲与力量，体现了他的思想和才华。
周国平研究尼采数十年，不仅是国内尼采研究者的权威，涉猎尼采哲学与诗作，更是尼采思想最优秀的发言人。周国平的文字细腻扎实，真实优美，读起来流畅易懂，却又不失尼采著作本身的深度与思想。
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诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。他从写诗中发现了人生的乐趣。他梦想自己写出一本本小诗集，给自己读。从童年到学生时代，从学院生涯到异国漂泊，他不停地写诗，但生前只发表了一小部分。他死后，虽然名闻遐迩，无人不知，却不是因为他的诗。提起尼采，人们都知道他是一个哲学家，而且是一个大有争议的哲学家，荣辱毁誉，莫衷一是。似乎是，人们关于他的哲学的意见把他的哲学掩盖了，而他的哲学又把他的诗掩盖了。但他的诗毕竟在德国文学史上占据着重要的一页。
——周国平
个人主义之至雄桀者。
——鲁迅
倘若人不也是诗人，猜谜者，偶然的拯救者，我如何能忍受做人！
一切诗人都相信：谁静卧草地或幽谷，侧耳倾听，必能领悟天地间万物的奥秘。
——弗里德里希?尼采
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尼采对格言艺术下了千锤百炼的功夫。有些格言诗，短短两行。构思之巧妙，语言之质朴，意味之深长，堪称精品。尼采的抒情诗节奏跳跃，韵律自由，如同在崎岖山中自由舞蹈；情感也恣肆放纵，无拘无束，嬉笑怒骂，皆成诗句。
——周国平
作者简介
弗里德里希?尼采（Friedrich Nietzsche，1844-1900）
尼采（Friedrich Nietzsche），德国著名哲学家，诗人。尼采通常以其哲学闻名，其哲学思想的光芒却将他在诗歌覆盖了，而尼采的诗在德国文学史上占据着重要的一页，并对后来盖奥尔格、里尔克、黑塞等人的新浪漫主义诗歌产生了重大影响。德国近代的许多大诗人，如歌德、席勒、威廉?施莱格尔、诺瓦里斯、海涅都兼事哲学，不过大哲学家写诗而有成就的，恐怕就数尼采了。尼采的诗是忧伤的，然而写诗对于他来说却是快乐的，他从写诗中发现了人生的乐趣。
1869年初，年仅24岁的尼采便受聘于巴塞尔大学，成为该校的古典语文学教授。随后他便开启了自己的创作生涯，一生著作充满想象力，批判气息浓郁。1872年发表第一部作品《悲剧的诞生》，当时的读者似乎都不能理解这位天才的作品，毁誉参半。1878年作品《人性的，太人性的》批判瓦格纳，但是他依然寄给了瓦格纳夫妇，从此尼采与这位伟大的作曲家也再无来往。1883年他完成《查拉图斯特拉》第一、二部分，84年第三部分，85年第四部分，这部作品毫无疑问是他的代表作，他哲学中最重要的概念也一一在这部作品中揭示出来。
1889年尼采在都灵大街上目睹马夫虐待一匹马，他冲上前去抱住马的脖子。他疯了，理智离他远去。
目录
新版说明
初版译序
早年诗作（1858-1868）
003 人生是一面镜子
003 我站在光秃秃的礁石上
004 题生日
005 凡活着的必然消逝
005 悠扬的晚祷钟声
006 哦，甜蜜的林中宁静
008 归乡
009 你们鸟儿在微风中
010 当钟声悠悠回响
010 废墟
012 无家可归
014 飞逝了迷人的梦
017 透过暗蓝色的夜空
018 今和昔
022 请允许我向你敞开
023 回忆
024 献给陌生的神
抒情诗（1869-1888）
029 歌与格言
030 在巴塞尔我昂首挺立
031 致忧郁
034 深夜暴雨之后
036 漂泊者
038在冰河边
041 友谊颂
042 秋
044 人呵，倾听
045 斯塔格里诺的神圣广场
046 “天使号”小双桅船
048 少女之歌
050 致友谊
051 “虔诚的，令人痴醉的，最亲爱的”
052 在敌人中间
053 新哥伦布
054 词
055 幸福
056 致理想
056 献给元月
057 绝望
058 在朋友中
060 致哈菲兹
061 作为贞节之信徒的瓦格纳
062 孤独
063 答复
064 致瓦格纳
065 南方的音乐
066 自高山上
070 雷声在天边隆隆低吼
070 白昼静息了
071 我伫立桥头
格言诗（1869-1888）
075 思想的游戏
075 我的门联
076 题《人性的，太人性的》
077 松和闪电
077 秋日的树
078 《漂泊者和他的影子》
078 第欧根尼的桶
079 《快乐的科学》
079 物以类聚
080 生命的定律
080 谁终将声震人间
081 当心：有毒！
081 隐居者的话
081 一切永恒的泉源
082 决定
082 一位女子害羞地问我
083 七句女人的小警句
083 新约
084 从前我曾经相信
084 睡衣一瞥
085 致斯宾诺莎
085 致达尔文的信徒
086 保佑你们
086 叔本华
087 罗马的叹息
087 “真正的德国”
088 每个驼背更厉害地蜷缩
088 谜
088 给假朋友
089 勇敢些，约里克朋友
090 献给一切创造者
090 波浪不停地翻卷
091 “不，多么古怪……”
091 结束语
“玩笑、诡计和复仇”（1882）
095 邀请
095 我的幸运
096 勇往直前
096 对话
096 致有德者
097 世界的智慧
097 跟随我——跟随你自己
098 我的玫瑰
099 第三次蜕皮
099 蔑视者
100 格言的自白
100 致一位光明之友
100 给跳舞者
101 老实人
101 锈
101 向上
102 强者的格言
102 狭窄的心灵
102 非自愿的引诱者
103 权衡
103 反对狂妄
103 男人和女人
104 解释
104 给悲观主义者的药方
105 请求
105 漂泊者
106 我的坚强
106 对初学者的安慰
107 邻人
107 星星的利己主义
108 圣徒乔装
108 囚徒
109 独往独来者
109 塞内加之流
110 冰
110 少年习作
111 谨慎
111 虔信者的话
112 在夏日
112 不嫉妒
113 赫拉克利特主义
113 太精致者的原则
114 规劝
114 追根究底者
114 疲惫者的判断
115 反正要来
115 降落
116 反对法则
116 智者的话
117 丢了脑袋
117 虔诚的愿望
118 用脚写字
118 《人性的，太人性的》
119 给我的读者
119 现实主义的画家
120 诗人的虚荣
120 笔尖乱涂
121 挑剔的口味
121 弯曲的鼻子
122 看哪，这人
122 怀疑论者的话
123 更高的人
123 星星的道德
无冕王子之歌（1887）
127 致歌德
128 诗人的天职
131 爱情的表白
132 在南方
134 虔诚的贝帕
136 神秘的小舟
138 一个渎神的牧羊人的歌
140 这些模糊不清的灵魂
141 绝望中的傻瓜
142 韵之药
144 “我多么幸福！”
146 向着新的海洋
147 锡尔斯—玛丽亚
148 致地中海北风
酒神颂（1888）
155 小丑而已！诗人而已！
160 在沙漠的女儿们中间
170 最后的意愿
171 在猛禽中
176 火的标记
178 日落
181 阿莉阿德尼的悲叹
187 荣誉和永恒
192 最富者的贫穷
查拉图斯特拉的格言和歌（1882-1888）
201 话语、譬喻和图像
238 最孤独者
238 勤奋和天才
239 蜂蜜祭
239 铁的沉默
240 巨人
序言
译序
一
十九世纪中叶某一天，在德国东部的一条大路上，一个乡村牧师带着他的不满五岁的儿子，从吕茨恩市回附近的本村去。那绿树环抱的小小一个勒肯村就在大路边，父子俩已经可以望见村里教堂那长满青苔的尖顶，听见悠扬的复活节钟声了。不久后，牧师病逝。在孩子敏感的心灵里，这钟声从此回响不已，常常带着他的忧思飞往父亲的墓地。
一年后，弟弟又夭折。亲人接连的死亡，使孩子过早地失去了童年的天真烂漫，开始对人生满怀疑虑。他喜欢躲进大自然的殿堂，面对云彩或雷电沉思冥想。大自然的美和神秘在他心中孕育了写诗的欲望。在他十岁那一年，他的诗兴第一次蓬发，写了50首诗，当然不免是些模仿之作。中学时代，他的小本子里写满了诗。有一首诗，写一个漂泊者在一座古城废墟上沉睡，梦见该城昔日的辉煌和最后的厄运，醒来后悟到人间幸福的短暂。他的少年习作，调子都那样忧伤：
当钟声悠悠回响，
我不禁悄悄思忖：
我们全体都滚滚
奔向永恒的家乡……
（《归乡》）
诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。他从写诗中发现了人生的乐趣。他梦想自己写出一本本小诗集，给自己读。从童年到学生时代，从学院生涯到异国漂泊，他不停地写诗，但生前只发表了一小部分。他死后，虽然名闻遐迩，无人不知，却不是因为他的诗。提起尼采，人们都知道他是一个哲学家，而且是一个大有争议的哲学家，荣辱毁誉，莫衷一是。似乎是，人们关于他的哲学的意见把他的哲学掩盖了，而他的哲学又把他的诗掩盖了。但他的诗毕竟在德国文学史上占据着重要的一页。
二
尼采1844年10月15日生于勒肯，1900年8月25日死于魏玛。他是一个哲学家，但哲学从来不是他的职业。在莱比锡读大学时，他学的是古典语言学，对古希腊文献有精湛的研究。从二十四岁起，他应聘在瑞士巴塞尔大学当了十年古典语言学教授。三十四岁时，因病辞去教职，从此辗转于南欧的山谷海滨，直到十年后精神病发作，被人从客寓地接回家乡。十年的漂泊生涯，正是他的精神创作最丰产的时期。他的大部分哲学著作，例如《快乐的科学》、《查拉图斯特拉如是说》、《善恶的彼岸》、《偶像的黄昏》，以及他的大部分优秀诗作，都是他浪迹四方的随感。与学院哲学家不同，他厌恶书斋生活，反对构造体系。他自己说，他宁愿在空旷的地方，在山谷和海滨，在脚下的路也好像在深思的地方思考。当他在大自然中散步、跳跃、攀登的时候，思想像风一样迎面扑来，他随手记到笔记本上。所以，他的哲学著作大多用格言和警句写成，充满譬喻和象征，把哲学和诗融成了一体。
德国近代是哲学家和诗人辈出的时代，而且，许多大诗人，如歌德、席勒、威廉?施莱格尔、诺瓦里斯、海涅，也都兼事哲学。不过，大哲学家写诗而有成就的，恐怕要数尼采了。哲学和诗两全是一件难事，在同一个人身上，逻辑与缪斯似乎不大相容，往往互相干扰，互相冲突，甚至两败俱伤。席勒就曾叹诉想象与抽象思维彼此干扰给他带来的烦恼，歌德也曾批评席勒过分醉心于抽象的哲学理念而损害了诗的形象性。但这种冲突在尼采身上并不明显，也许正是因为，他的哲学已经不是那种抽象思维的哲学，而是一种诗化的哲学，他的诗又是一种富有哲理的诗，所以二者本身有着内在的一致。
十九世纪后半叶，德国最后一位浪漫主义大诗人海涅已经去世，诗坛一时消沉，模仿空气甚浓。当时，尼采的诗独树一格，显得不同凡响，并对后来盖奥尔格、里尔克、黑塞等人的新浪漫主义诗歌发生了重大影响。
三
尼采把自己的诗分为两类，一类是“格言”，即哲理诗，另一类是“歌”，即抒情诗。他的格言诗凝练，机智，言简意赅，耐人寻味。如他自己所说：“我的野心是用十句话说出别人用一本书说出的东西，——说出别人用一本书没有说出的东西。”为了实现这个“野心”，他对格言艺术下了千锤百炼的功夫。有些格言诗，短短两行，构思之巧妙，语言之质朴，意味之深长，堪称精品。例如：
整块木头制成的敌意
胜过胶合起来的友谊！
（《老实人》）
锈也很必要：单单锋利还不行！
人们会喋喋不休：“他还太年轻！”
（《锈》）
他为了消磨时光而把一句空话
射向蓝天——不料一个女人从空中掉下。
（《非自愿的引诱者》）
不要把自己吹得太大：
小针一刺就会使你爆炸。
（《反对狂妄》）
尼采的抒情诗也贯穿着哲理，但方式与格言诗不同。他力图用他的抒情诗完整地表现他的哲学的基本精神——酒神精神，追求古希腊酒神祭颂歌那种合音乐、舞蹈、诗歌为一体，身心完全交融的风格，其代表作是《酒神颂》。这一组诗节奏跳跃，韵律自由，如同在崎岖山中自由舞蹈；情感也恣肆放纵，无拘无束，嬉笑怒骂，皆成诗句。尼采自己认为《酒神颂》是他最好的作品。无论在形式上还是内容上，它的确是一组非常独特的抒情诗，最能体现尼采的特色。
四
自幼沉浸在忧伤情绪中的尼采，当他成长为一个哲学家的时候，生命的意义问题就自然而然地成了他的哲学思考的中心问题。同样，在他的诗歌中，永恒与必然、生命与创造、理想与渴望成了吟咏的主题之一。他一辈子是个悲观主义者，但他也一辈子在同悲观主义作斗争。他热爱人生，不甘于悲观消沉，因此，这个忧郁气质的人反而提倡起一种奋发有为的人生哲学来了。为了抵抗悲观主义，他向古希腊人求援。他认为，古希腊人是对人生苦难有深切体会的民族，但他们用艺术战胜人生苦难，仍然活得生气勃勃。所谓艺术，应作广义理解，指一种生活方式。一方面，这是一种审美的生活方式，迷恋于人生的美的外观，而不去追根究底地寻求所谓终极意义。
你站在何处，你就深深地挖掘！
下面就是清泉！
让愚昧的家伙去怨嗟：
“最下面是——地狱!”
（《勇往直前》）
在人生中发现美，但不要进一步追究美背后的虚无。尼采用希腊神话中给万物带来光明和美丽外观的太阳神阿波罗来命名这种审美的生活方式，称之为日神精神。
另一方面，又要敢于正视人生悲剧，像希腊悲剧中的英雄那样，做人生悲剧中的英雄，不把个人的生命看得太重要，轰轰烈烈地活，轰轰烈烈地死。“对待生命不妨大胆冒险一些，特别是因为好歹总得失去它。何必死守这一片泥土……”尼采认为，希腊悲剧起源于酒神祭，所以他用酒神狄俄尼索斯来命名这种悲剧的生活方式，称之为酒神精神。
要真正体验生命，
你必须站在生命之上！
为此要学会向高处攀登！
为此要学会——俯视下方！
（《生命的定律》）
是的！我知道我的渊源！
饥饿如同火焰
炽燃而耗尽了自己。
我抓住的一切都化作光辉，
我放弃的一切都变成煤：
我必是火焰无疑！
（《看哪，这人》）
这种高屋建领地俯视自己的生命的精神，这种像火焰一样熊熊燃尽自己的精神，就是酒神式的悲剧人生观。它是贯穿尼采哲学和诗歌的基本精神。
五
无论酒神精神，还是日神精神，都旨在肯定人生，把人生艺术化，度一个诗意的、悲壮的人生。尼采认为，在他的时代，否定人生的主要危险来自基督教及其道德。他在哲学中提出“一切价值的重估”，重点就是批判基督教道德。在诗歌中，他一面热情讴歌欢乐健康的生活情趣（如《在南方》，《南方的音乐》，《在沙漠的女儿们中间》），漂泊期间他常常在意大利的威尼斯、都灵、热那亚、墨西拿、拉巴洛和法国的尼斯等南欧城市居住，那里热烈的生活气息给了他创作的灵感；另一方面，他对基督教及其道德作了辛辣的讽刺（如《虔信者的话》，《虔诚的贝帕》，《致地中海北风》，《新约》）。他的立足点仍然是肯定人生：
我们不愿进入天国——
尘世应当属于我们！
（《话语、譬喻和图象》55）
针对基督教道德鼓吹“爱邻人”而抹杀人的个性，尼采格外强调个性的价值。他认为，一个人只有自爱、自尊、自强，有独特的个性和丰富的内心世界，才能真正造福人类。在他的哲学著作中，他一再呼吁：“成为你自己!”他的许多诗篇，如《解释》、《独往独来者》、《星星的道德》、《最富者的贫穷》，也都是表达这一主题的。在他看来，唯有特立独行的人对他人才有宝贵的价值：
我讨厌邻人守在我的身旁，
让他去往高空和远方！
否则他如何变成星辰向我闪光？
（《邻人》）
特立独行的人不理睬舆论的褒贬，批评吓不倒他，赞扬也不能使他动心：
是的，他不嫉妒：你们尊敬他的气度？
他对你们的尊敬不屑一顾，
他有一双远瞩的鹰的眼睛，
他不看你们！他只看繁星，繁星！
（《不嫉妒》）
尤其要藐视虚假的名声，甘心淡泊和寂寞：
谁终将声震人间，
必长久深自缄默；
谁终将点燃闪电，
必长久如云漂泊。
（《谁终将声震人间》）
尼采把虚假的荣誉譬为“全世界通用的硬币”，并且揭示了它与伪善的道德的关系：
荣誉和道德——情投意合。
世界这样度日很久了，
它用荣誉的喧嚣
支付道德的说教——
世界靠这吵闹声度日……
（《荣誉和永恒》）
尼采无疑是个人主义者。不过，他区分了两种个人主义。一种是“健康的自私”， 它源于心灵的有力和丰富，强纳万物于自己，再使它们从自己退涌，作为爱的赠礼。另一种是“病态的自私”，源于心灵的贫乏，唯利是图，总想着偷窃。他主张的是前一种个人主义。所以，鲁迅称赞他是“个人主义之至雄桀者”。
六
尼采是个诗人，可是他对诗的态度是矛盾的。一方面，他认为人生不能缺少诗。个人是大自然的偶然的产品，生命的意义是个谜，人生没有诗来美化就会叫人无法忍受。“倘若人不也是诗人，猜谜者，偶然的拯救者，我如何能忍受做人！”另一方面，他又觉得诗不过是美丽的谎言，是诗人的自欺。《查拉图斯特拉如是说》里有一段话，最能表明他的这种心情：
“一切诗人都相信：谁静卧草地或幽谷，侧耳倾听，必能领悟天地间万物的奥秘。
“倘有柔情袭来，诗人必以为自然在与他们恋爱：
“她悄悄俯身他们耳畔，秘授天机，软语温存：于是他们炫耀自夸于众生之前！
“哦，天地间如许大千世界，唯有诗人与之梦魂相连！
“尤其在苍穹之上：因为众神都是诗人的譬喻，诗人的诡诈！
“真的，我们总是被诱往高处——那缥缈云乡：我们在云朵上安置我们的彩衣玩偶，然后名之神和超人：——
“所有这些神和超人，它们诚然很轻，可让这底座托住！
“唉，我是多么厌倦一切可望而不可即的东西！唉，我是多少厌倦诗人！”
他哀于生命意义之缺乏而去寻找诗，想借诗来赋予生命以意义，但他内心深处仍然认为，诗所赋予的意义是虚幻的：
不朽的东西
仅是你的譬喻！
麻烦的上帝
乃是诗人的骗局……
世界之轮常转，
目标与时推移；
怨夫称之为必然，
小丑称之为游戏……
世界之游戏粗暴，
掺混存在与幻相：——
永恒之丑角
又把我们掺进这浑汤！……
（《致歌德》）
尼采在谈到艺术的作用时曾经说，人生本是有永恒的缺陷的，靠了艺术的美化，我们便以为自己负载着渡生成之河的不再是永恒的缺陷，倒以为自己负载着一位女神，因而自豪又天真地为她服务。在一首诗里，他换一种说法表达同一层意思：人生的导游戴着艺术的面具和面纱，俨然一位妩媚的少女。可是：
可悲！我看见了什么？
导游卸下面具和面纱，
在队伍的最前头
稳步走着狰狞的必然。
（《思想的游戏》）
试图用诗拯教人生，却又清醒地意识到诗并不可靠，这种矛盾使尼采的情感不断自我冲突，也使他的诗作充满不谐和音，优美的抒情住住突然被无情的讽刺和自嘲打断，出人意外，又发人深省。有些诗，如《诗人的天职》、《韵之药》、《诗人而已！小丑而已！》，通篇都是诗人的自嘲，但这种自嘲又不能看作对诗的单纯否定，而是一种悲苦曲折心情的表现。事实证明，尼采所主张的艺术人生观并不能真正战胜悲观主义，相反是以悲观主义为前提和归宿的。
七
爱情从来是诗歌的一根轴心，可是，在尼采的抒情诗里，几乎找不到爱情诗。他一生中只有一次为时五个月的不成功的恋爱，以及对李斯特的女儿、瓦格纳的夫人柯西玛的一种单相思。有人分析，《阿莉阿德尼的悲叹》一诗是他对柯西玛的爱的自供状，但这也只是后人的分析罢了。
尼采抒情诗的主旋律是友谊和孤独。他十四岁写的一个自传里说：“从童年起，我就寻求孤独，喜欢躲在无人打扰我的地方。”又说：“有真正的朋友，这是崇高的、高贵的事情，神明赐与我们同舟共济奔赴目标的朋友，意味深长地美化了我们的生活。”寻求孤独，渴望友谊，表面上相矛盾，其实不然。一颗高贵的心灵既需要自我享受，又需要有人分享。
尼采把最美好的诗句献给友谊女神。在人生之旅的开始，友谊是“人生的绚丽朝霞”，在人生之旅的终结，友谊“又将成为我们灿烂的夕照”（《友谊颂》）。他还称友谊为他的“最高希望的第一线晨曦”，即使人生荒谬而可憎，有了友谊，他“愿再一次降生”（《致友谊》）。
可是，尼采在友谊方面的遭遇并不比在爱情方面更幸运。他青年时代有两个好朋友，一个是他的大学同学洛德，另一个是大音乐家瓦格纳。但仅仅几年，因为志趣的不同或思想的分歧，都疏远了，绝交了。他走上了萍踪无定、踽踽独行的旅途，没有朋友，没有家庭，没有祖国，没有职业。也许没有人比他对孤独有更深的体味了，在他的书信中，充满对孤独的悲叹，他谈到“那种突然疯狂的时刻，寂寞的人要拥抱随便哪个人”，他诉说他的不可思议的孤单：“成年累月没有让人兴奋的事，没有一点人间气息，没有一丝一毫的爱……”然而他又讴歌孤独，给我们留下了诸如《漂泊者》、《秋》、《松和闪电》、《孤独》、《漂泊者和他的影子》、《最孤独者》这样的描写孤独的名篇。这个畸零人无家可归，他站在冬日荒凉的大地上：
像一缕青烟
把寒冷的天空寻求。
（《孤独》）
孤独的痛苦，在尼采笔下化作诗意的美：
此刻，白昼厌倦了白昼，
小溪又开始淙淙吟唱
把一切渴望抚慰，
天穹悬挂在黄金的蛛网里，
向每个疲倦者低语：“安息吧！”——
忧郁的心啊，你为何不肯安息，
是什么刺得你双脚流血地奔逃……
你究竟期待着什么？
（《最孤独者》）
在孤独中，尼采格外盼望友谊，盼望新的朋友。新的朋友终于来了，但这是他自己心造的朋友。他的孤独孕育出了查拉图斯特拉的形象：
朋友查拉图斯特拉来了，这客人中的客人！
现在世界笑了，可怕的帷幕已扯去，
光明与黑暗举行了婚礼……
（《自高山上》）
从此以后，尼采把查拉图斯特拉当作他的知心的朋友和真正的安慰，这个形象日夜陪伴着他，使他写出了《查拉图斯特拉如是说》这部奇书，也使他写出了《酒神颂》这组狂诗。查拉图斯特拉也是《酒神颂》的主角。他不畏孤独，玩味孤独，自求充实：
十年以来——
没有一滴水降临我，
没有一丝沁人的风，没有一颗爱的露珠
——一片不雨之地……
我求我的智慧
在这干旱中不要变得吝啬：
自己满溢，自己降露，
自己做焦枯荒野上的雨！
（《最富者的贫穷》）
《酒神颂》是一曲孤独的颂歌。但是，这孤独者已经处在疯狂的边缘了。1889年1月，尼采的朋友奥维贝克来到都灵，把精神病发作的尼采接回家乡去。途中，这个疯子竟然唱起了他的即兴歌曲，他一生中所创作的最优美和谐的抒情诗，他的幸福的绝唱：
我伫立桥头，
不久前在褐色的夜里，
远处飘来歌声：
金色的雨滴
在颤动的水面上溅涌。
游艇，灯光，音乐——
醉醺醺地游荡在朦胧中……
我的心弦
被无形地拨动了，
悄悄弹奏一支贡德尔船歌，
颤栗在绚丽的欢乐前。
——你们可有谁听见？……
（《我伫立桥头》）
正像在幻想中找到知心的朋友一样，他在疯狂中找到了宁静的幸福。
文摘
译序
一
十九世纪中叶某一天，在德国东部的一条大路上，一个乡村牧师带着他的不满五岁的儿子，从吕茨恩市回附近的本村去。那绿树环抱的小小一个勒肯村就在大路边，父子俩已经可以望见村里教堂那长满青苔的尖顶，听见悠扬的复活节钟声了。不久后，牧师病逝。在孩子敏感的心灵里，这钟声从此回响不已，常常带着他的忧思飞往父亲的墓地。
一年后，弟弟又夭折。亲人接连的死亡，使孩子过早地失去了童年的天真烂漫，开始对人生满怀疑虑。他喜欢躲进大自然的殿堂，面对云彩或雷电沉思冥想。大自然的美和神秘在他心中孕育了写诗的欲望。在他十岁那一年，他的诗兴第一次蓬发，写了50首诗，当然不免是些模仿之作。中学时代，他的小本子里写满了诗。有一首诗，写一个漂泊者在一座古城废墟上沉睡，梦见该城昔日的辉煌和最后的厄运，醒来后悟到人间幸福的短暂。他的少年习作，调子都那样忧伤：
当钟声悠悠回响，
我不禁悄悄思忖：
我们全体都滚滚
奔向永恒的家乡……
（《归乡》）
诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。他从写诗中发现了人生的乐趣。他梦想自己写出一本本小诗集，给自己读。从童年到学生时代，从学院生涯到异国漂泊，他不停地写诗，但生前只发表了一小部分。他死后，虽然名闻遐迩，无人不知，却不是因为他的诗。提起尼采，人们都知道他是一个哲学家，而且是一个大有争议的哲学家，荣辱毁誉，莫衷一是。似乎是，人们关于他的哲学的意见把他的哲学掩盖了，而他的哲学又把他的诗掩盖了。但他的诗毕竟在德国文学史上占据着重要的一页。
二
尼采1844年10月15日生于勒肯，1900年8月25日死于魏玛。他是一个哲学家，但哲学从来不是他的职业。在莱比锡读大学时，他学的是古典语言学，对古希腊文献有精湛的研究。从二十四岁起，他应聘在瑞士巴塞尔大学当了十年古典语言学教授。三十四岁时，因病辞去教职，从此辗转于南欧的山谷海滨，直到十年后精神病发作，被人从客寓地接回家乡。十年的漂泊生涯，正是他的精神创作最丰产的时期。他的大部分哲学著作，例如《快乐的科学》、《查拉图斯特拉如是说》、《善恶的彼岸》、《偶像的黄昏》，以及他的大部分优秀诗作，都是他浪迹四方的随感。与学院哲学家不同，他厌恶书斋生活，反对构造体系。他自己说，他宁愿在空旷的地方，在山谷和海滨，在脚下的路也好像在深思的地方思考。当他在大自然中散步、跳跃、攀登的时候，思想像风一样迎面扑来，他随手记到笔记本上。所以，他的哲学著作大多用格言和警句写成，充满譬喻和象征，把哲学和诗融成了一体。
德国近代是哲学家和诗人辈出的时代，而且，许多大诗人，如歌德、席勒、威廉?施莱格尔、诺瓦里斯、海涅，也都兼事哲学。不过，大哲学家写诗而有成就的，恐怕要数尼采了。哲学和诗两全是一件难事，在同一个人身上，逻辑与缪斯似乎不大相容，往往互相干扰，互相冲突，甚至两败俱伤。席勒就曾叹诉想象与抽象思维彼此干扰给他带来的烦恼，歌德也曾批评席勒过分醉心于抽象的哲学理念而损害了诗的形象性。但这种冲突在尼采身上并不明显，也许正是因为，他的哲学已经不是那种抽象思维的哲学，而是一种诗化的哲学，他的诗又是一种富有哲理的诗，所以二者本身有着内在的一致。
十九世纪后半叶，德国最后一位浪漫主义大诗人海涅已经去世，诗坛一时消沉，模仿空气甚浓。当时，尼采的诗独树一格，显得不同凡响，并对后来盖奥尔格、里尔克、黑塞等人的新浪漫主义诗歌发生了重大影响。
三
尼采把自己的诗分为两类，一类是“格言”，即哲理诗，另一类是“歌”，即抒情诗。他的格言诗凝练，机智，言简意赅，耐人寻味。如他自己所说：“我的野心是用十句话说出别人用一本书说出的东西，——说出别人用一本书没有说出的东西。”为了实现这个“野心”，他对格言艺术下了千锤百炼的功夫。有些格言诗，短短两行，构思之巧妙，语言之质朴，意味之深长，堪称精品。例如：
整块木头制成的敌意
胜过胶合起来的友谊！
（《老实人》）
锈也很必要：单单锋利还不行！
人们会喋喋不休：“他还太年轻！”
（《锈》）
他为了消磨时光而把一句空话
射向蓝天——不料一个女人从空中掉下。
（《非自愿的引诱者》）
不要把自己吹得太大：
小针一刺就会使你爆炸。
（《反对狂妄》）
尼采的抒情诗也贯穿着哲理，但方式与格言诗不同。他力图用他的抒情诗完整地表现他的哲学的基本精神——酒神精神，追求古希腊酒神祭颂歌那种合音乐、舞蹈、诗歌为一体，身心完全交融的风格，其代表作是《酒神颂》。这一组诗节奏跳跃，韵律自由，如同在崎岖山中自由舞蹈；情感也恣肆放纵，无拘无束，嬉笑怒骂，皆成诗句。尼采自己认为《酒神颂》是他好的作品。无论在形式上还是内容上，它的确是一组非常独特的抒情诗，最能体现尼采的特色。
四
自幼沉浸在忧伤情绪中的尼采，当他成长为一个哲学家的时候，生命的意义问题就自然而然地成了他的哲学思考的中心问题。同样，在他的诗歌中，永恒与必然、生命与创造、理想与渴望成了吟咏的主题之一。他一辈子是个悲观主义者，但他也一辈子在同悲观主义作斗争。他热爱人生，不甘于悲观消沉，因此，这个忧郁气质的人反而提倡起一种奋发有为的人生哲学来了。为了抵抗悲观主义，他向古希腊人求援。他认为，古希腊人是对人生苦难有深切体会的民族，但他们用艺术战胜人生苦难，仍然活得生气勃勃。所谓艺术，应作广义理解，指一种生活方式。一方面，这是一种审美的生活方式，迷恋于人生的美的外观，而不去追根究底地寻求所谓终极意义。
你站在何处，你就深深地挖掘！
下面就是清泉！
让愚昧的家伙去怨嗟：
“最下面是——地狱!”
（《勇往直前》）
在人生中发现美，但不要进一步追究美背后的虚无。尼采用希腊神话中给万物带来光明和美丽外观的太阳神阿波罗来命名这种审美的生活方式，称之为日神精神。
另一方面，又要敢于正视人生悲剧，像希腊悲剧中的英雄那样，做人生悲剧中的英雄，不把个人的生命看得太重要，轰轰烈烈地活，轰轰烈烈地死。“对待生命不妨大胆冒险一些，特别是因为好歹总得失去它。何必死守这一片泥土……”尼采认为，希腊悲剧起源于酒神祭，所以他用酒神狄俄尼索斯来命名这种悲剧的生活方式，称之为酒神精神。
要真正体验生命，
你必须站在生命之上！
为此要学会向高处攀登！
为此要学会——俯视下方！
（《生命的定律》）
是的！我知道我的渊源！
饥饿如同火焰
炽燃而耗尽了自己。
我抓住的一切都化作光辉，
我放弃的一切都变成煤：
我必是火焰无疑！
（《看哪，这人》）
这种高屋建领地俯视自己的生命的精神，这种像火焰一样熊熊燃尽自己的精神，就是酒神式的悲剧人生观。它是贯穿尼采哲学和诗歌的基本精神。
五
无论酒神精神，还是日神精神，都旨在肯定人生，把人生艺术化，度一个诗意的、悲壮的人生。尼采认为，在他的时代，否定人生的主要危险来自基督教及其道德。他在哲学中提出“一切价值的重估”，重点就是批判基督教道德。在诗歌中，他一面热情讴歌欢乐健康的生活情趣（如《在南方》，《南方的音乐》，《在沙漠的女儿们中间》），漂泊期间他常常在意大利的威尼斯、都灵、热那亚、墨西拿、拉巴洛和法国的尼斯等南欧城市居住，那里热烈的生活气息给了他创作的灵感；另一方面，他对基督教及其道德作了辛辣的讽刺（如《虔信者的话》，《虔诚的贝帕》，《致地中海北风》，《新约》）。他的立足点仍然是肯定人生：
我们不愿进入天国——
尘世应当属于我们！
（《话语、譬喻和图象》55）
针对基督教道德鼓吹“爱邻人”而抹杀人的个性，尼采格外强调个性的价值。他认为，一个人只有自爱、自尊、自强，有独特的个性和丰富的内心世界，才能真正造福人类。在他的哲学著作中，他一再呼吁：“成为你自己!”他的许多诗篇，如《解释》、《独往独来者》、《星星的道德》、《最富者的贫穷》，也都是表达这一主题的。在他看来，唯有特立独行的人对他人才有宝贵的价值：
我讨厌邻人守在我的身旁，
让他去往高空和远方！
否则他如何变成星辰向我闪光？
（《邻人》）
特立独行的人不理睬舆论的褒贬，批评吓不倒他，赞扬也不能使他动心：
是的，他不嫉妒：你们尊敬他的气度？
他对你们的尊敬不屑一顾，
他有一双远瞩的鹰的眼睛，
他不看你们！他只看繁星，繁星！
（《不嫉妒》）
尤其要藐视虚假的名声，甘心淡泊和寂寞：
谁终将声震人间，
必长久深自缄默；
谁终将点燃闪电，
必长久如云漂泊。
（《谁终将声震人间》）
尼采把虚假的荣誉譬为“全世界通用的硬币”，并且揭示了它与伪善的道德的关系：
荣誉和道德——情投意合。
世界这样度日很久了，
它用荣誉的喧嚣
支付道德的说教——
世界靠这吵闹声度日……
（《荣誉和永恒》）
尼采无疑是个人主义者。不过，他区分了两种个人主义。一种是“健康的自私”， 它源于心灵的有力和丰富，强纳万物于自己，再使它们从自己退涌，作为爱的赠礼。另一种是“病态的自私”，源于心灵的贫乏，唯利是图，总想着偷窃。他主张的是前一种个人主义。所以，鲁迅称赞他是“个人主义之至雄桀者”。
六
尼采是个诗人，可是他对诗的态度是矛盾的。一方面，他认为人生不能缺少诗。个人是大自然的偶然的产品，生命的意义是个谜，人生没有诗来美化就会叫人无法忍受。“倘若人不也是诗人，猜谜者，偶然的拯救者，我如何能忍受做人！”另一方面，他又觉得诗不过是美丽的谎言，是诗人的自欺。《查拉图斯特拉如是说》里有一段话，最能表明他的这种心情：
“一切诗人都相信：谁静卧草地或幽谷，侧耳倾听，必能领悟天地间万物的奥秘。
“倘有柔情袭来，诗人必以为自然在与他们恋爱：
“她悄悄俯身他们耳畔，秘授天机，软语温存：于是他们炫耀自夸于众生之前！
“哦，天地间如许大千世界，唯有诗人与之梦魂相连！
“尤其在苍穹之上：因为众神都是诗人的譬喻，诗人的诡诈！
“真的，我们总是被诱往高处——那缥缈云乡：我们在云朵上安置我们的彩衣玩偶，然后名之神和超人：——
“所有这些神和超人，它们诚然很轻，可让这底座托住！
“唉，我是多么厌倦一切可望而不可即的东西！唉，我是多少厌倦诗人！”
他哀于生命意义之缺乏而去寻找诗，想借诗来赋予生命以意义，但他内心深处仍然认为，诗所赋予的意义是虚幻的：
不朽的东西
仅是你的譬喻！
麻烦的上帝
乃是诗人的骗局……
世界之轮常转，
目标与时推移；
怨夫称之为必然，
小丑称之为游戏……
世界之游戏粗暴，
掺混存在与幻相：——
永恒之丑角
又把我们掺进这浑汤！……
（《致歌德》）
尼采在谈到艺术的作用时曾经说，人生本是有永恒的缺陷的，靠了艺术的美化，我们便以为自己负载着渡生成之河的不再是永恒的缺陷，倒以为自己负载着一位女神，因而自豪又天真地为她服务。在一首诗里，他换一种说法表达同一层意思：人生的导游戴着艺术的面具和面纱，俨然一位妩媚的少女。可是：
可悲！我看见了什么？
导游卸下面具和面纱，
在队伍的最前头
稳步走着狰狞的必然。
（《思想的游戏》）
试图用诗拯教人生，却又清醒地意识到诗并不可靠，这种矛盾使尼采的情感不断自我冲突，也使他的诗作充满不谐和音，优美的抒情住住突然被无情的讽刺和自嘲打断，出人意外，又发人深省。有些诗，如《诗人的天职》、《韵之药》、《诗人而已！小丑而已！》，通篇都是诗人的自嘲，但这种自嘲又不能看作对诗的单纯否定，而是一种悲苦曲折心情的表现。事实证明，尼采所主张的艺术人生观并不能真正战胜悲观主义，相反是以悲观主义为前提和归宿的。
七
爱情从来是诗歌的一根轴心，可是，在尼采的抒情诗里，几乎找不到爱情诗。他一生中只有一次为时五个月的不成功的恋爱，以及对李斯特的女儿、瓦格纳的夫人柯西玛的一种单相思。有人分析，《阿莉阿德尼的悲叹》一诗是他对柯西玛的爱的自供状，但这也只是后人的分析罢了。
尼采抒情诗的主旋律是友谊和孤独。他十四岁写的一个自传里说：“从童年起，我就寻求孤独，喜欢躲在无人打扰我的地方。”又说：“有真正的朋友，这是崇高的、高贵的事情，神明赐与我们同舟共济奔赴目标的朋友，意味深长地美化了我们的生活。”寻求孤独，渴望友谊，表面上相矛盾，其实不然。一颗高贵的心灵既需要自我享受，又需要有人分享。
尼采把最美好的诗句献给友谊女神。在人生之旅的开始，友谊是“人生的绚丽朝霞”，在人生之旅的终结，友谊“又将成为我们灿烂的夕照”（《友谊颂》）。他还称友谊为他的“最高希望的第一线晨曦”，即使人生荒谬而可憎，有了友谊，他“愿再一次降生”（《致友谊》）。
可是，尼采在友谊方面的遭遇并不比在爱情方面更幸运。他青年时代有两个好朋友，一个是他的大学同学洛德，另一个是大音乐家瓦格纳。但仅仅几年，因为志趣的不同或思想的分歧，都疏远了，绝交了。他走上了萍踪无定、踽踽独行的旅途，没有朋友，没有家庭，没有祖国，没有职业。也许没有人比他对孤独有更深的体味了，在他的书信中，充满对孤独的悲叹，他谈到“那种突然疯狂的时刻，寂寞的人要拥抱随便哪个人”，他诉说他的不可思议的孤单：“成年累月没有让人兴奋的事，没有一点人间气息，没有一丝一毫的爱……”然而他又讴歌孤独，给我们留下了诸如《漂泊者》、《秋》、《松和闪电》、《孤独》、《漂泊者和他的影子》、《最孤独者》这样的描写孤独的名篇。这个畸零人无家可归，他站在冬日荒凉的大地上：
像一缕青烟
把寒冷的天空寻求。
（《孤独》）
孤独的痛苦，在尼采笔下化作诗意的美：
此刻，白昼厌倦了白昼，
小溪又开始淙淙吟唱
把一切渴望抚慰，
天穹悬挂在黄金的蛛网里，
向每个疲倦者低语：“安息吧！”——
忧郁的心啊，你为何不肯安息，
是什么刺得你双脚流血地奔逃……
你究竟期待着什么？
（《最孤独者》）
在孤独中，尼采格外盼望友谊，盼望新的朋友。新的朋友终于来了，但这是他自己心造的朋友。他的孤独孕育出了查拉图斯特拉的形象：
朋友查拉图斯特拉来了，这客人中的客人！
现在世界笑了，可怕的帷幕已扯去，
光明与黑暗举行了婚礼……
（《自高山上》）
从此以后，尼采把查拉图斯特拉当作他的知心的朋友和真正的安慰，这个形象日夜陪伴着他，使他写出了《查拉图斯特拉如是说》这部奇书，也使他写出了《酒神颂》这组狂诗。查拉图斯特拉也是《酒神颂》的主角。他不畏孤独，玩味孤独，自求充实：
十年以来——
没有一滴水降临我，
没有一丝沁人的风，没有一颗爱的露珠
——一片不雨之地……
我求我的智慧
在这干旱中不要变得吝啬：
自己满溢，自己降露，
自己做焦枯荒野上的雨！
（《最富者的贫穷》）
《酒神颂》是一曲孤独的颂歌。但是，这孤独者已经处在疯狂的边缘了。1889年1月，尼采的朋友奥维贝克来到都灵，把精神病发作的尼采接回家乡去。途中，这个疯子竟然唱起了他的即兴歌曲，他一生中所创作的最优美和谐的抒情诗，他的幸福的绝唱：
我伫立桥头，
不久前在褐色的夜里，
远处飘来歌声：
金色的雨滴
在颤动的水面上溅涌。
游艇，灯光，音乐——
醉醺醺地游荡在朦胧中……
我的心弦
被无形地拨动了，
悄悄弹奏一支贡德尔船歌，
颤栗在绚丽的欢乐前。
——你们可有谁听见？……
（《我伫立桥头》）
正像在幻想中找到知心的朋友一样，他在疯狂中找到了宁静的幸福。
涵盖了尼采一生大部分诗作，包括早年习作，由权威尼采研究者周国平译出，历时25年，共296首，是目前最全面、丰富的尼采诗集。
百年来，人们对尼采的哲学讨论掩盖了尼采哲学本身，而尼采的哲学完全掩盖住了他的诗的魅力，但不可否认，尼采的诗独树一帜，或凝练机智，或恣肆放纵，在德国文学史上占据着重要的地位。
在《尼采诗集》中，尼采的诗作依照时间顺序以及风格类型被分为六个部分，彰显了尼采一生的不羁、深情、骄傲与力量，体现了他的思想和才华。
周国平研究尼采数十年，不仅是国内尼采研究者的权威，涉猎尼采哲学与诗作，更是尼采思想最优秀的发言人。周国平的文字细腻扎实，真实优美，读起来流畅易懂，却又不失尼采著作本身的深度与思想。
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诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。他从写诗中发现了人生的乐趣。他梦想自己写出一本本小诗集，给自己读。从童年到学生时代，从学院生涯到异国漂泊，他不停地写诗，但生前只发表了一小部分。他死后，虽然名闻遐迩，无人不知，却不是因为他的诗。提起尼采，人们都知道他是一个哲学家，而且是一个大有争议的哲学家，荣辱毁誉，莫衷一是。似乎是，人们关于他的哲学的意见把他的哲学掩盖了，而他的哲学又把他的诗掩盖了。但他的诗毕竟在德国文学史上占据着重要的一页。
——周国平
个人主义之至雄桀者。
——鲁迅
倘若人不也是诗人，猜谜者，偶然的拯救者，我如何能忍受做人！
一切诗人都相信：谁静卧草地或幽谷，侧耳倾听，必能领悟天地间万物的奥秘。
——弗里德里希?尼采
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尼采对格言艺术下了千锤百炼的功夫。有些格言诗，短短两行。构思之巧妙，语言之质朴，意味之深长，堪称精品。尼采的抒情诗节奏跳跃，韵律自由，如同在崎岖山中自由舞蹈；情感也恣肆放纵，无拘无束，嬉笑怒骂，皆成诗句。
——周国平
作者简介
弗里德里希?尼采（Friedrich Nietzsche，1844-1900）
尼采（Friedrich Nietzsche），德国著名哲学家，诗人。尼采通常以其哲学闻名，其哲学思想的光芒却将他在诗歌覆盖了，而尼采的诗在德国文学史上占据着重要的一页，并对后来盖奥尔格、里尔克、黑塞等人的新浪漫主义诗歌产生了重大影响。德国近代的许多大诗人，如歌德、席勒、威廉?施莱格尔、诺瓦里斯、海涅都兼事哲学，不过大哲学家写诗而有成就的，恐怕就数尼采了。尼采的诗是忧伤的，然而写诗对于他来说却是快乐的，他从写诗中发现了人生的乐趣。
1869年初，年仅24岁的尼采便受聘于巴塞尔大学，成为该校的古典语文学教授。随后他便开启了自己的创作生涯，一生著作充满想象力，批判气息浓郁。1872年发表第一部作品《悲剧的诞生》，当时的读者似乎都不能理解这位天才的作品，毁誉参半。1878年作品《人性的，太人性的》批判瓦格纳，但是他依然寄给了瓦格纳夫妇，从此尼采与这位伟大的作曲家也再无来往。1883年他完成《查拉图斯特拉》第一、二部分，84年第三部分，85年第四部分，这部作品毫无疑问是他的代表作，他哲学中最重要的概念也一一在这部作品中揭示出来。
1889年尼采在都灵大街上目睹马夫虐待一匹马，他冲上前去抱住马的脖子。他疯了，理智离他远去。
目录
新版说明
初版译序
早年诗作（1858-1868）
003 人生是一面镜子
003 我站在光秃秃的礁石上
004 题生日
005 凡活着的必然消逝
005 悠扬的晚祷钟声
006 哦，甜蜜的林中宁静
008 归乡
009 你们鸟儿在微风中
010 当钟声悠悠回响
010 废墟
012 无家可归
014 飞逝了迷人的梦
017 透过暗蓝色的夜空
018 今和昔
022 请允许我向你敞开
023 回忆
024 献给陌生的神
抒情诗（1869-1888）
029 歌与格言
030 在巴塞尔我昂首挺立
031 致忧郁
034 深夜暴雨之后
036 漂泊者
038在冰河边
041 友谊颂
042 秋
044 人呵，倾听
045 斯塔格里诺的神圣广场
046 “天使号”小双桅船
048 少女之歌
050 致友谊
051 “虔诚的，令人痴醉的，最亲爱的”
052 在敌人中间
053 新哥伦布
054 词
055 幸福
056 致理想
056 献给元月
057 绝望
058 在朋友中
060 致哈菲兹
061 作为贞节之信徒的瓦格纳
062 孤独
063 答复
064 致瓦格纳
065 南方的音乐
066 自高山上
070 雷声在天边隆隆低吼
070 白昼静息了
071 我伫立桥头
格言诗（1869-1888）
075 思想的游戏
075 我的门联
076 题《人性的，太人性的》
077 松和闪电
077 秋日的树
078 《漂泊者和他的影子》
078 第欧根尼的桶
079 《快乐的科学》
079 物以类聚
080 生命的定律
080 谁终将声震人间
081 当心：有毒！
081 隐居者的话
081 一切永恒的泉源
082 决定
082 一位女子害羞地问我
083 七句女人的小警句
083 新约
084 从前我曾经相信
084 睡衣一瞥
085 致斯宾诺莎
085 致达尔文的信徒
086 保佑你们
086 叔本华
087 罗马的叹息
087 “真正的德国”
088 每个驼背更厉害地蜷缩
088 谜
088 给假朋友
089 勇敢些，约里克朋友
090 献给一切创造者
090 波浪不停地翻卷
091 “不，多么古怪……”
091 结束语
“玩笑、诡计和复仇”（1882）
095 邀请
095 我的幸运
096 勇往直前
096 对话
096 致有德者
097 世界的智慧
097 跟随我——跟随你自己
098 我的玫瑰
099 第三次蜕皮
099 蔑视者
100 格言的自白
100 致一位光明之友
100 给跳舞者
101 老实人
101 锈
101 向上
102 强者的格言
102 狭窄的心灵
102 非自愿的引诱者
103 权衡
103 反对狂妄
103 男人和女人
104 解释
104 给悲观主义者的药方
105 请求
105 漂泊者
106 我的坚强
106 对初学者的安慰
107 邻人
107 星星的利己主义
108 圣徒乔装
108 囚徒
109 独往独来者
109 塞内加之流
110 冰
110 少年习作
111 谨慎
111 虔信者的话
112 在夏日
112 不嫉妒
113 赫拉克利特主义
113 太精致者的原则
114 规劝
114 追根究底者
114 疲惫者的判断
115 反正要来
115 降落
116 反对法则
116 智者的话
117 丢了脑袋
117 虔诚的愿望
118 用脚写字
118 《人性的，太人性的》
119 给我的读者
119 现实主义的画家
120 诗人的虚荣
120 笔尖乱涂
121 挑剔的口味
121 弯曲的鼻子
122 看哪，这人
122 怀疑论者的话
123 更高的人
123 星星的道德
无冕王子之歌（1887）
127 致歌德
128 诗人的天职
131 爱情的表白
132 在南方
134 虔诚的贝帕
136 神秘的小舟
138 一个渎神的牧羊人的歌
140 这些模糊不清的灵魂
141 绝望中的傻瓜
142 韵之药
144 “我多么幸福！”
146 向着新的海洋
147 锡尔斯—玛丽亚
148 致地中海北风
酒神颂（1888）
155 小丑而已！诗人而已！
160 在沙漠的女儿们中间
170 最后的意愿
171 在猛禽中
176 火的标记
178 日落
181 阿莉阿德尼的悲叹
187 荣誉和永恒
192 最富者的贫穷
查拉图斯特拉的格言和歌（1882-1888）
201 话语、譬喻和图像
238 最孤独者
238 勤奋和天才
239 蜂蜜祭
239 铁的沉默
240 巨人
序言
译序
一
十九世纪中叶某一天，在德国东部的一条大路上，一个乡村牧师带着他的不满五岁的儿子，从吕茨恩市回附近的本村去。那绿树环抱的小小一个勒肯村就在大路边，父子俩已经可以望见村里教堂那长满青苔的尖顶，听见悠扬的复活节钟声了。不久后，牧师病逝。在孩子敏感的心灵里，这钟声从此回响不已，常常带着他的忧思飞往父亲的墓地。
一年后，弟弟又夭折。亲人接连的死亡，使孩子过早地失去了童年的天真烂漫，开始对人生满怀疑虑。他喜欢躲进大自然的殿堂，面对云彩或雷电沉思冥想。大自然的美和神秘在他心中孕育了写诗的欲望。在他十岁那一年，他的诗兴第一次蓬发，写了50首诗，当然不免是些模仿之作。中学时代，他的小本子里写满了诗。有一首诗，写一个漂泊者在一座古城废墟上沉睡，梦见该城昔日的辉煌和最后的厄运，醒来后悟到人间幸福的短暂。他的少年习作，调子都那样忧伤：
当钟声悠悠回响，
我不禁悄悄思忖：
我们全体都滚滚
奔向永恒的家乡……
（《归乡》）
诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。他从写诗中发现了人生的乐趣。他梦想自己写出一本本小诗集，给自己读。从童年到学生时代，从学院生涯到异国漂泊，他不停地写诗，但生前只发表了一小部分。他死后，虽然名闻遐迩，无人不知，却不是因为他的诗。提起尼采，人们都知道他是一个哲学家，而且是一个大有争议的哲学家，荣辱毁誉，莫衷一是。似乎是，人们关于他的哲学的意见把他的哲学掩盖了，而他的哲学又把他的诗掩盖了。但他的诗毕竟在德国文学史上占据着重要的一页。
二
尼采1844年10月15日生于勒肯，1900年8月25日死于魏玛。他是一个哲学家，但哲学从来不是他的职业。在莱比锡读大学时，他学的是古典语言学，对古希腊文献有精湛的研究。从二十四岁起，他应聘在瑞士巴塞尔大学当了十年古典语言学教授。三十四岁时，因病辞去教职，从此辗转于南欧的山谷海滨，直到十年后精神病发作，被人从客寓地接回家乡。十年的漂泊生涯，正是他的精神创作最丰产的时期。他的大部分哲学著作，例如《快乐的科学》、《查拉图斯特拉如是说》、《善恶的彼岸》、《偶像的黄昏》，以及他的大部分优秀诗作，都是他浪迹四方的随感。与学院哲学家不同，他厌恶书斋生活，反对构造体系。他自己说，他宁愿在空旷的地方，在山谷和海滨，在脚下的路也好像在深思的地方思考。当他在大自然中散步、跳跃、攀登的时候，思想像风一样迎面扑来，他随手记到笔记本上。所以，他的哲学著作大多用格言和警句写成，充满譬喻和象征，把哲学和诗融成了一体。
德国近代是哲学家和诗人辈出的时代，而且，许多大诗人，如歌德、席勒、威廉?施莱格尔、诺瓦里斯、海涅，也都兼事哲学。不过，大哲学家写诗而有成就的，恐怕要数尼采了。哲学和诗两全是一件难事，在同一个人身上，逻辑与缪斯似乎不大相容，往往互相干扰，互相冲突，甚至两败俱伤。席勒就曾叹诉想象与抽象思维彼此干扰给他带来的烦恼，歌德也曾批评席勒过分醉心于抽象的哲学理念而损害了诗的形象性。但这种冲突在尼采身上并不明显，也许正是因为，他的哲学已经不是那种抽象思维的哲学，而是一种诗化的哲学，他的诗又是一种富有哲理的诗，所以二者本身有着内在的一致。
十九世纪后半叶，德国最后一位浪漫主义大诗人海涅已经去世，诗坛一时消沉，模仿空气甚浓。当时，尼采的诗独树一格，显得不同凡响，并对后来盖奥尔格、里尔克、黑塞等人的新浪漫主义诗歌发生了重大影响。
三
尼采把自己的诗分为两类，一类是“格言”，即哲理诗，另一类是“歌”，即抒情诗。他的格言诗凝练，机智，言简意赅，耐人寻味。如他自己所说：“我的野心是用十句话说出别人用一本书说出的东西，——说出别人用一本书没有说出的东西。”为了实现这个“野心”，他对格言艺术下了千锤百炼的功夫。有些格言诗，短短两行，构思之巧妙，语言之质朴，意味之深长，堪称精品。例如：
整块木头制成的敌意
胜过胶合起来的友谊！
（《老实人》）
锈也很必要：单单锋利还不行！
人们会喋喋不休：“他还太年轻！”
（《锈》）
他为了消磨时光而把一句空话
射向蓝天——不料一个女人从空中掉下。
（《非自愿的引诱者》）
不要把自己吹得太大：
小针一刺就会使你爆炸。
（《反对狂妄》）
尼采的抒情诗也贯穿着哲理，但方式与格言诗不同。他力图用他的抒情诗完整地表现他的哲学的基本精神——酒神精神，追求古希腊酒神祭颂歌那种合音乐、舞蹈、诗歌为一体，身心完全交融的风格，其代表作是《酒神颂》。这一组诗节奏跳跃，韵律自由，如同在崎岖山中自由舞蹈；情感也恣肆放纵，无拘无束，嬉笑怒骂，皆成诗句。尼采自己认为《酒神颂》是他最好的作品。无论在形式上还是内容上，它的确是一组非常独特的抒情诗，最能体现尼采的特色。
四
自幼沉浸在忧伤情绪中的尼采，当他成长为一个哲学家的时候，生命的意义问题就自然而然地成了他的哲学思考的中心问题。同样，在他的诗歌中，永恒与必然、生命与创造、理想与渴望成了吟咏的主题之一。他一辈子是个悲观主义者，但他也一辈子在同悲观主义作斗争。他热爱人生，不甘于悲观消沉，因此，这个忧郁气质的人反而提倡起一种奋发有为的人生哲学来了。为了抵抗悲观主义，他向古希腊人求援。他认为，古希腊人是对人生苦难有深切体会的民族，但他们用艺术战胜人生苦难，仍然活得生气勃勃。所谓艺术，应作广义理解，指一种生活方式。一方面，这是一种审美的生活方式，迷恋于人生的美的外观，而不去追根究底地寻求所谓终极意义。
你站在何处，你就深深地挖掘！
下面就是清泉！
让愚昧的家伙去怨嗟：
“最下面是——地狱!”
（《勇往直前》）
在人生中发现美，但不要进一步追究美背后的虚无。尼采用希腊神话中给万物带来光明和美丽外观的太阳神阿波罗来命名这种审美的生活方式，称之为日神精神。
另一方面，又要敢于正视人生悲剧，像希腊悲剧中的英雄那样，做人生悲剧中的英雄，不把个人的生命看得太重要，轰轰烈烈地活，轰轰烈烈地死。“对待生命不妨大胆冒险一些，特别是因为好歹总得失去它。何必死守这一片泥土……”尼采认为，希腊悲剧起源于酒神祭，所以他用酒神狄俄尼索斯来命名这种悲剧的生活方式，称之为酒神精神。
要真正体验生命，
你必须站在生命之上！
为此要学会向高处攀登！
为此要学会——俯视下方！
（《生命的定律》）
是的！我知道我的渊源！
饥饿如同火焰
炽燃而耗尽了自己。
我抓住的一切都化作光辉，
我放弃的一切都变成煤：
我必是火焰无疑！
（《看哪，这人》）
这种高屋建领地俯视自己的生命的精神，这种像火焰一样熊熊燃尽自己的精神，就是酒神式的悲剧人生观。它是贯穿尼采哲学和诗歌的基本精神。
五
无论酒神精神，还是日神精神，都旨在肯定人生，把人生艺术化，度一个诗意的、悲壮的人生。尼采认为，在他的时代，否定人生的主要危险来自基督教及其道德。他在哲学中提出“一切价值的重估”，重点就是批判基督教道德。在诗歌中，他一面热情讴歌欢乐健康的生活情趣（如《在南方》，《南方的音乐》，《在沙漠的女儿们中间》），漂泊期间他常常在意大利的威尼斯、都灵、热那亚、墨西拿、拉巴洛和法国的尼斯等南欧城市居住，那里热烈的生活气息给了他创作的灵感；另一方面，他对基督教及其道德作了辛辣的讽刺（如《虔信者的话》，《虔诚的贝帕》，《致地中海北风》，《新约》）。他的立足点仍然是肯定人生：
我们不愿进入天国——
尘世应当属于我们！
（《话语、譬喻和图象》55）
针对基督教道德鼓吹“爱邻人”而抹杀人的个性，尼采格外强调个性的价值。他认为，一个人只有自爱、自尊、自强，有独特的个性和丰富的内心世界，才能真正造福人类。在他的哲学著作中，他一再呼吁：“成为你自己!”他的许多诗篇，如《解释》、《独往独来者》、《星星的道德》、《最富者的贫穷》，也都是表达这一主题的。在他看来，唯有特立独行的人对他人才有宝贵的价值：
我讨厌邻人守在我的身旁，
让他去往高空和远方！
否则他如何变成星辰向我闪光？
（《邻人》）
特立独行的人不理睬舆论的褒贬，批评吓不倒他，赞扬也不能使他动心：
是的，他不嫉妒：你们尊敬他的气度？
他对你们的尊敬不屑一顾，
他有一双远瞩的鹰的眼睛，
他不看你们！他只看繁星，繁星！
（《不嫉妒》）
尤其要藐视虚假的名声，甘心淡泊和寂寞：
谁终将声震人间，
必长久深自缄默；
谁终将点燃闪电，
必长久如云漂泊。
（《谁终将声震人间》）
尼采把虚假的荣誉譬为“全世界通用的硬币”，并且揭示了它与伪善的道德的关系：
荣誉和道德——情投意合。
世界这样度日很久了，
它用荣誉的喧嚣
支付道德的说教——
世界靠这吵闹声度日……
（《荣誉和永恒》）
尼采无疑是个人主义者。不过，他区分了两种个人主义。一种是“健康的自私”， 它源于心灵的有力和丰富，强纳万物于自己，再使它们从自己退涌，作为爱的赠礼。另一种是“病态的自私”，源于心灵的贫乏，唯利是图，总想着偷窃。他主张的是前一种个人主义。所以，鲁迅称赞他是“个人主义之至雄桀者”。
六
尼采是个诗人，可是他对诗的态度是矛盾的。一方面，他认为人生不能缺少诗。个人是大自然的偶然的产品，生命的意义是个谜，人生没有诗来美化就会叫人无法忍受。“倘若人不也是诗人，猜谜者，偶然的拯救者，我如何能忍受做人！”另一方面，他又觉得诗不过是美丽的谎言，是诗人的自欺。《查拉图斯特拉如是说》里有一段话，最能表明他的这种心情：
“一切诗人都相信：谁静卧草地或幽谷，侧耳倾听，必能领悟天地间万物的奥秘。
“倘有柔情袭来，诗人必以为自然在与他们恋爱：
“她悄悄俯身他们耳畔，秘授天机，软语温存：于是他们炫耀自夸于众生之前！
“哦，天地间如许大千世界，唯有诗人与之梦魂相连！
“尤其在苍穹之上：因为众神都是诗人的譬喻，诗人的诡诈！
“真的，我们总是被诱往高处——那缥缈云乡：我们在云朵上安置我们的彩衣玩偶，然后名之神和超人：——
“所有这些神和超人，它们诚然很轻，可让这底座托住！
“唉，我是多么厌倦一切可望而不可即的东西！唉，我是多少厌倦诗人！”
他哀于生命意义之缺乏而去寻找诗，想借诗来赋予生命以意义，但他内心深处仍然认为，诗所赋予的意义是虚幻的：
不朽的东西
仅是你的譬喻！
麻烦的上帝
乃是诗人的骗局……
世界之轮常转，
目标与时推移；
怨夫称之为必然，
小丑称之为游戏……
世界之游戏粗暴，
掺混存在与幻相：——
永恒之丑角
又把我们掺进这浑汤！……
（《致歌德》）
尼采在谈到艺术的作用时曾经说，人生本是有永恒的缺陷的，靠了艺术的美化，我们便以为自己负载着渡生成之河的不再是永恒的缺陷，倒以为自己负载着一位女神，因而自豪又天真地为她服务。在一首诗里，他换一种说法表达同一层意思：人生的导游戴着艺术的面具和面纱，俨然一位妩媚的少女。可是：
可悲！我看见了什么？
导游卸下面具和面纱，
在队伍的最前头
稳步走着狰狞的必然。
（《思想的游戏》）
试图用诗拯教人生，却又清醒地意识到诗并不可靠，这种矛盾使尼采的情感不断自我冲突，也使他的诗作充满不谐和音，优美的抒情住住突然被无情的讽刺和自嘲打断，出人意外，又发人深省。有些诗，如《诗人的天职》、《韵之药》、《诗人而已！小丑而已！》，通篇都是诗人的自嘲，但这种自嘲又不能看作对诗的单纯否定，而是一种悲苦曲折心情的表现。事实证明，尼采所主张的艺术人生观并不能真正战胜悲观主义，相反是以悲观主义为前提和归宿的。
七
爱情从来是诗歌的一根轴心，可是，在尼采的抒情诗里，几乎找不到爱情诗。他一生中只有一次为时五个月的不成功的恋爱，以及对李斯特的女儿、瓦格纳的夫人柯西玛的一种单相思。有人分析，《阿莉阿德尼的悲叹》一诗是他对柯西玛的爱的自供状，但这也只是后人的分析罢了。
尼采抒情诗的主旋律是友谊和孤独。他十四岁写的一个自传里说：“从童年起，我就寻求孤独，喜欢躲在无人打扰我的地方。”又说：“有真正的朋友，这是崇高的、高贵的事情，神明赐与我们同舟共济奔赴目标的朋友，意味深长地美化了我们的生活。”寻求孤独，渴望友谊，表面上相矛盾，其实不然。一颗高贵的心灵既需要自我享受，又需要有人分享。
尼采把最美好的诗句献给友谊女神。在人生之旅的开始，友谊是“人生的绚丽朝霞”，在人生之旅的终结，友谊“又将成为我们灿烂的夕照”（《友谊颂》）。他还称友谊为他的“最高希望的第一线晨曦”，即使人生荒谬而可憎，有了友谊，他“愿再一次降生”（《致友谊》）。
可是，尼采在友谊方面的遭遇并不比在爱情方面更幸运。他青年时代有两个好朋友，一个是他的大学同学洛德，另一个是大音乐家瓦格纳。但仅仅几年，因为志趣的不同或思想的分歧，都疏远了，绝交了。他走上了萍踪无定、踽踽独行的旅途，没有朋友，没有家庭，没有祖国，没有职业。也许没有人比他对孤独有更深的体味了，在他的书信中，充满对孤独的悲叹，他谈到“那种突然疯狂的时刻，寂寞的人要拥抱随便哪个人”，他诉说他的不可思议的孤单：“成年累月没有让人兴奋的事，没有一点人间气息，没有一丝一毫的爱……”然而他又讴歌孤独，给我们留下了诸如《漂泊者》、《秋》、《松和闪电》、《孤独》、《漂泊者和他的影子》、《最孤独者》这样的描写孤独的名篇。这个畸零人无家可归，他站在冬日荒凉的大地上：
像一缕青烟
把寒冷的天空寻求。
（《孤独》）
孤独的痛苦，在尼采笔下化作诗意的美：
此刻，白昼厌倦了白昼，
小溪又开始淙淙吟唱
把一切渴望抚慰，
天穹悬挂在黄金的蛛网里，
向每个疲倦者低语：“安息吧！”——
忧郁的心啊，你为何不肯安息，
是什么刺得你双脚流血地奔逃……
你究竟期待着什么？
（《最孤独者》）
在孤独中，尼采格外盼望友谊，盼望新的朋友。新的朋友终于来了，但这是他自己心造的朋友。他的孤独孕育出了查拉图斯特拉的形象：
朋友查拉图斯特拉来了，这客人中的客人！
现在世界笑了，可怕的帷幕已扯去，
光明与黑暗举行了婚礼……
（《自高山上》）
从此以后，尼采把查拉图斯特拉当作他的知心的朋友和真正的安慰，这个形象日夜陪伴着他，使他写出了《查拉图斯特拉如是说》这部奇书，也使他写出了《酒神颂》这组狂诗。查拉图斯特拉也是《酒神颂》的主角。他不畏孤独，玩味孤独，自求充实：
十年以来——
没有一滴水降临我，
没有一丝沁人的风，没有一颗爱的露珠
——一片不雨之地……
我求我的智慧
在这干旱中不要变得吝啬：
自己满溢，自己降露，
自己做焦枯荒野上的雨！
（《最富者的贫穷》）
《酒神颂》是一曲孤独的颂歌。但是，这孤独者已经处在疯狂的边缘了。1889年1月，尼采的朋友奥维贝克来到都灵，把精神病发作的尼采接回家乡去。途中，这个疯子竟然唱起了他的即兴歌曲，他一生中所创作的最优美和谐的抒情诗，他的幸福的绝唱：
我伫立桥头，
不久前在褐色的夜里，
远处飘来歌声：
金色的雨滴
在颤动的水面上溅涌。
游艇，灯光，音乐——
醉醺醺地游荡在朦胧中……
我的心弦
被无形地拨动了，
悄悄弹奏一支贡德尔船歌，
颤栗在绚丽的欢乐前。
——你们可有谁听见？……
（《我伫立桥头》）
正像在幻想中找到知心的朋友一样，他在疯狂中找到了宁静的幸福。
文摘
译序
一
十九世纪中叶某一天，在德国东部的一条大路上，一个乡村牧师带着他的不满五岁的儿子，从吕茨恩市回附近的本村去。那绿树环抱的小小一个勒肯村就在大路边，父子俩已经可以望见村里教堂那长满青苔的尖顶，听见悠扬的复活节钟声了。不久后，牧师病逝。在孩子敏感的心灵里，这钟声从此回响不已，常常带着他的忧思飞往父亲的墓地。
一年后，弟弟又夭折。亲人接连的死亡，使孩子过早地失去了童年的天真烂漫，开始对人生满怀疑虑。他喜欢躲进大自然的殿堂，面对云彩或雷电沉思冥想。大自然的美和神秘在他心中孕育了写诗的欲望。在他十岁那一年，他的诗兴第一次蓬发，写了50首诗，当然不免是些模仿之作。中学时代，他的小本子里写满了诗。有一首诗，写一个漂泊者在一座古城废墟上沉睡，梦见该城昔日的辉煌和最后的厄运，醒来后悟到人间幸福的短暂。他的少年习作，调子都那样忧伤：
当钟声悠悠回响，
我不禁悄悄思忖：
我们全体都滚滚
奔向永恒的家乡……
（《归乡》）
诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。他从写诗中发现了人生的乐趣。他梦想自己写出一本本小诗集，给自己读。从童年到学生时代，从学院生涯到异国漂泊，他不停地写诗，但生前只发表了一小部分。他死后，虽然名闻遐迩，无人不知，却不是因为他的诗。提起尼采，人们都知道他是一个哲学家，而且是一个大有争议的哲学家，荣辱毁誉，莫衷一是。似乎是，人们关于他的哲学的意见把他的哲学掩盖了，而他的哲学又把他的诗掩盖了。但他的诗毕竟在德国文学史上占据着重要的一页。
二
尼采1844年10月15日生于勒肯，1900年8月25日死于魏玛。他是一个哲学家，但哲学从来不是他的职业。在莱比锡读大学时，他学的是古典语言学，对古希腊文献有精湛的研究。从二十四岁起，他应聘在瑞士巴塞尔大学当了十年古典语言学教授。三十四岁时，因病辞去教职，从此辗转于南欧的山谷海滨，直到十年后精神病发作，被人从客寓地接回家乡。十年的漂泊生涯，正是他的精神创作最丰产的时期。他的大部分哲学著作，例如《快乐的科学》、《查拉图斯特拉如是说》、《善恶的彼岸》、《偶像的黄昏》，以及他的大部分优秀诗作，都是他浪迹四方的随感。与学院哲学家不同，他厌恶书斋生活，反对构造体系。他自己说，他宁愿在空旷的地方，在山谷和海滨，在脚下的路也好像在深思的地方思考。当他在大自然中散步、跳跃、攀登的时候，思想像风一样迎面扑来，他随手记到笔记本上。所以，他的哲学著作大多用格言和警句写成，充满譬喻和象征，把哲学和诗融成了一体。
德国近代是哲学家和诗人辈出的时代，而且，许多大诗人，如歌德、席勒、威廉?施莱格尔、诺瓦里斯、海涅，也都兼事哲学。不过，大哲学家写诗而有成就的，恐怕要数尼采了。哲学和诗两全是一件难事，在同一个人身上，逻辑与缪斯似乎不大相容，往往互相干扰，互相冲突，甚至两败俱伤。席勒就曾叹诉想象与抽象思维彼此干扰给他带来的烦恼，歌德也曾批评席勒过分醉心于抽象的哲学理念而损害了诗的形象性。但这种冲突在尼采身上并不明显，也许正是因为，他的哲学已经不是那种抽象思维的哲学，而是一种诗化的哲学，他的诗又是一种富有哲理的诗，所以二者本身有着内在的一致。
十九世纪后半叶，德国最后一位浪漫主义大诗人海涅已经去世，诗坛一时消沉，模仿空气甚浓。当时，尼采的诗独树一格，显得不同凡响，并对后来盖奥尔格、里尔克、黑塞等人的新浪漫主义诗歌发生了重大影响。
三
尼采把自己的诗分为两类，一类是“格言”，即哲理诗，另一类是“歌”，即抒情诗。他的格言诗凝练，机智，言简意赅，耐人寻味。如他自己所说：“我的野心是用十句话说出别人用一本书说出的东西，——说出别人用一本书没有说出的东西。”为了实现这个“野心”，他对格言艺术下了千锤百炼的功夫。有些格言诗，短短两行，构思之巧妙，语言之质朴，意味之深长，堪称精品。例如：
整块木头制成的敌意
胜过胶合起来的友谊！
（《老实人》）
锈也很必要：单单锋利还不行！
人们会喋喋不休：“他还太年轻！”
（《锈》）
他为了消磨时光而把一句空话
射向蓝天——不料一个女人从空中掉下。
（《非自愿的引诱者》）
不要把自己吹得太大：
小针一刺就会使你爆炸。
（《反对狂妄》）
尼采的抒情诗也贯穿着哲理，但方式与格言诗不同。他力图用他的抒情诗完整地表现他的哲学的基本精神——酒神精神，追求古希腊酒神祭颂歌那种合音乐、舞蹈、诗歌为一体，身心完全交融的风格，其代表作是《酒神颂》。这一组诗节奏跳跃，韵律自由，如同在崎岖山中自由舞蹈；情感也恣肆放纵，无拘无束，嬉笑怒骂，皆成诗句。尼采自己认为《酒神颂》是他好的作品。无论在形式上还是内容上，它的确是一组非常独特的抒情诗，最能体现尼采的特色。
四
自幼沉浸在忧伤情绪中的尼采，当他成长为一个哲学家的时候，生命的意义问题就自然而然地成了他的哲学思考的中心问题。同样，在他的诗歌中，永恒与必然、生命与创造、理想与渴望成了吟咏的主题之一。他一辈子是个悲观主义者，但他也一辈子在同悲观主义作斗争。他热爱人生，不甘于悲观消沉，因此，这个忧郁气质的人反而提倡起一种奋发有为的人生哲学来了。为了抵抗悲观主义，他向古希腊人求援。他认为，古希腊人是对人生苦难有深切体会的民族，但他们用艺术战胜人生苦难，仍然活得生气勃勃。所谓艺术，应作广义理解，指一种生活方式。一方面，这是一种审美的生活方式，迷恋于人生的美的外观，而不去追根究底地寻求所谓终极意义。
你站在何处，你就深深地挖掘！
下面就是清泉！
让愚昧的家伙去怨嗟：
“最下面是——地狱!”
（《勇往直前》）
在人生中发现美，但不要进一步追究美背后的虚无。尼采用希腊神话中给万物带来光明和美丽外观的太阳神阿波罗来命名这种审美的生活方式，称之为日神精神。
另一方面，又要敢于正视人生悲剧，像希腊悲剧中的英雄那样，做人生悲剧中的英雄，不把个人的生命看得太重要，轰轰烈烈地活，轰轰烈烈地死。“对待生命不妨大胆冒险一些，特别是因为好歹总得失去它。何必死守这一片泥土……”尼采认为，希腊悲剧起源于酒神祭，所以他用酒神狄俄尼索斯来命名这种悲剧的生活方式，称之为酒神精神。
要真正体验生命，
你必须站在生命之上！
为此要学会向高处攀登！
为此要学会——俯视下方！
（《生命的定律》）
是的！我知道我的渊源！
饥饿如同火焰
炽燃而耗尽了自己。
我抓住的一切都化作光辉，
我放弃的一切都变成煤：
我必是火焰无疑！
（《看哪，这人》）
这种高屋建领地俯视自己的生命的精神，这种像火焰一样熊熊燃尽自己的精神，就是酒神式的悲剧人生观。它是贯穿尼采哲学和诗歌的基本精神。
五
无论酒神精神，还是日神精神，都旨在肯定人生，把人生艺术化，度一个诗意的、悲壮的人生。尼采认为，在他的时代，否定人生的主要危险来自基督教及其道德。他在哲学中提出“一切价值的重估”，重点就是批判基督教道德。在诗歌中，他一面热情讴歌欢乐健康的生活情趣（如《在南方》，《南方的音乐》，《在沙漠的女儿们中间》），漂泊期间他常常在意大利的威尼斯、都灵、热那亚、墨西拿、拉巴洛和法国的尼斯等南欧城市居住，那里热烈的生活气息给了他创作的灵感；另一方面，他对基督教及其道德作了辛辣的讽刺（如《虔信者的话》，《虔诚的贝帕》，《致地中海北风》，《新约》）。他的立足点仍然是肯定人生：
我们不愿进入天国——
尘世应当属于我们！
（《话语、譬喻和图象》55）
针对基督教道德鼓吹“爱邻人”而抹杀人的个性，尼采格外强调个性的价值。他认为，一个人只有自爱、自尊、自强，有独特的个性和丰富的内心世界，才能真正造福人类。在他的哲学著作中，他一再呼吁：“成为你自己!”他的许多诗篇，如《解释》、《独往独来者》、《星星的道德》、《最富者的贫穷》，也都是表达这一主题的。在他看来，唯有特立独行的人对他人才有宝贵的价值：
我讨厌邻人守在我的身旁，
让他去往高空和远方！
否则他如何变成星辰向我闪光？
（《邻人》）
特立独行的人不理睬舆论的褒贬，批评吓不倒他，赞扬也不能使他动心：
是的，他不嫉妒：你们尊敬他的气度？
他对你们的尊敬不屑一顾，
他有一双远瞩的鹰的眼睛，
他不看你们！他只看繁星，繁星！
（《不嫉妒》）
尤其要藐视虚假的名声，甘心淡泊和寂寞：
谁终将声震人间，
必长久深自缄默；
谁终将点燃闪电，
必长久如云漂泊。
（《谁终将声震人间》）
尼采把虚假的荣誉譬为“全世界通用的硬币”，并且揭示了它与伪善的道德的关系：
荣誉和道德——情投意合。
世界这样度日很久了，
它用荣誉的喧嚣
支付道德的说教——
世界靠这吵闹声度日……
（《荣誉和永恒》）
尼采无疑是个人主义者。不过，他区分了两种个人主义。一种是“健康的自私”， 它源于心灵的有力和丰富，强纳万物于自己，再使它们从自己退涌，作为爱的赠礼。另一种是“病态的自私”，源于心灵的贫乏，唯利是图，总想着偷窃。他主张的是前一种个人主义。所以，鲁迅称赞他是“个人主义之至雄桀者”。
六
尼采是个诗人，可是他对诗的态度是矛盾的。一方面，他认为人生不能缺少诗。个人是大自然的偶然的产品，生命的意义是个谜，人生没有诗来美化就会叫人无法忍受。“倘若人不也是诗人，猜谜者，偶然的拯救者，我如何能忍受做人！”另一方面，他又觉得诗不过是美丽的谎言，是诗人的自欺。《查拉图斯特拉如是说》里有一段话，最能表明他的这种心情：
“一切诗人都相信：谁静卧草地或幽谷，侧耳倾听，必能领悟天地间万物的奥秘。
“倘有柔情袭来，诗人必以为自然在与他们恋爱：
“她悄悄俯身他们耳畔，秘授天机，软语温存：于是他们炫耀自夸于众生之前！
“哦，天地间如许大千世界，唯有诗人与之梦魂相连！
“尤其在苍穹之上：因为众神都是诗人的譬喻，诗人的诡诈！
“真的，我们总是被诱往高处——那缥缈云乡：我们在云朵上安置我们的彩衣玩偶，然后名之神和超人：——
“所有这些神和超人，它们诚然很轻，可让这底座托住！
“唉，我是多么厌倦一切可望而不可即的东西！唉，我是多少厌倦诗人！”
他哀于生命意义之缺乏而去寻找诗，想借诗来赋予生命以意义，但他内心深处仍然认为，诗所赋予的意义是虚幻的：
不朽的东西
仅是你的譬喻！
麻烦的上帝
乃是诗人的骗局……
世界之轮常转，
目标与时推移；
怨夫称之为必然，
小丑称之为游戏……
世界之游戏粗暴，
掺混存在与幻相：——
永恒之丑角
又把我们掺进这浑汤！……
（《致歌德》）
尼采在谈到艺术的作用时曾经说，人生本是有永恒的缺陷的，靠了艺术的美化，我们便以为自己负载着渡生成之河的不再是永恒的缺陷，倒以为自己负载着一位女神，因而自豪又天真地为她服务。在一首诗里，他换一种说法表达同一层意思：人生的导游戴着艺术的面具和面纱，俨然一位妩媚的少女。可是：
可悲！我看见了什么？
导游卸下面具和面纱，
在队伍的最前头
稳步走着狰狞的必然。
（《思想的游戏》）
试图用诗拯教人生，却又清醒地意识到诗并不可靠，这种矛盾使尼采的情感不断自我冲突，也使他的诗作充满不谐和音，优美的抒情住住突然被无情的讽刺和自嘲打断，出人意外，又发人深省。有些诗，如《诗人的天职》、《韵之药》、《诗人而已！小丑而已！》，通篇都是诗人的自嘲，但这种自嘲又不能看作对诗的单纯否定，而是一种悲苦曲折心情的表现。事实证明，尼采所主张的艺术人生观并不能真正战胜悲观主义，相反是以悲观主义为前提和归宿的。
七
爱情从来是诗歌的一根轴心，可是，在尼采的抒情诗里，几乎找不到爱情诗。他一生中只有一次为时五个月的不成功的恋爱，以及对李斯特的女儿、瓦格纳的夫人柯西玛的一种单相思。有人分析，《阿莉阿德尼的悲叹》一诗是他对柯西玛的爱的自供状，但这也只是后人的分析罢了。
尼采抒情诗的主旋律是友谊和孤独。他十四岁写的一个自传里说：“从童年起，我就寻求孤独，喜欢躲在无人打扰我的地方。”又说：“有真正的朋友，这是崇高的、高贵的事情，神明赐与我们同舟共济奔赴目标的朋友，意味深长地美化了我们的生活。”寻求孤独，渴望友谊，表面上相矛盾，其实不然。一颗高贵的心灵既需要自我享受，又需要有人分享。
尼采把最美好的诗句献给友谊女神。在人生之旅的开始，友谊是“人生的绚丽朝霞”，在人生之旅的终结，友谊“又将成为我们灿烂的夕照”（《友谊颂》）。他还称友谊为他的“最高希望的第一线晨曦”，即使人生荒谬而可憎，有了友谊，他“愿再一次降生”（《致友谊》）。
可是，尼采在友谊方面的遭遇并不比在爱情方面更幸运。他青年时代有两个好朋友，一个是他的大学同学洛德，另一个是大音乐家瓦格纳。但仅仅几年，因为志趣的不同或思想的分歧，都疏远了，绝交了。他走上了萍踪无定、踽踽独行的旅途，没有朋友，没有家庭，没有祖国，没有职业。也许没有人比他对孤独有更深的体味了，在他的书信中，充满对孤独的悲叹，他谈到“那种突然疯狂的时刻，寂寞的人要拥抱随便哪个人”，他诉说他的不可思议的孤单：“成年累月没有让人兴奋的事，没有一点人间气息，没有一丝一毫的爱……”然而他又讴歌孤独，给我们留下了诸如《漂泊者》、《秋》、《松和闪电》、《孤独》、《漂泊者和他的影子》、《最孤独者》这样的描写孤独的名篇。这个畸零人无家可归，他站在冬日荒凉的大地上：
像一缕青烟
把寒冷的天空寻求。
（《孤独》）
孤独的痛苦，在尼采笔下化作诗意的美：
此刻，白昼厌倦了白昼，
小溪又开始淙淙吟唱
把一切渴望抚慰，
天穹悬挂在黄金的蛛网里，
向每个疲倦者低语：“安息吧！”——
忧郁的心啊，你为何不肯安息，
是什么刺得你双脚流血地奔逃……
你究竟期待着什么？
（《最孤独者》）
在孤独中，尼采格外盼望友谊，盼望新的朋友。新的朋友终于来了，但这是他自己心造的朋友。他的孤独孕育出了查拉图斯特拉的形象：
朋友查拉图斯特拉来了，这客人中的客人！
现在世界笑了，可怕的帷幕已扯去，
光明与黑暗举行了婚礼……
（《自高山上》）
从此以后，尼采把查拉图斯特拉当作他的知心的朋友和真正的安慰，这个形象日夜陪伴着他，使他写出了《查拉图斯特拉如是说》这部奇书，也使他写出了《酒神颂》这组狂诗。查拉图斯特拉也是《酒神颂》的主角。他不畏孤独，玩味孤独，自求充实：
十年以来——
没有一滴水降临我，
没有一丝沁人的风，没有一颗爱的露珠
——一片不雨之地……
我求我的智慧
在这干旱中不要变得吝啬：
自己满溢，自己降露，
自己做焦枯荒野上的雨！
（《最富者的贫穷》）
《酒神颂》是一曲孤独的颂歌。但是，这孤独者已经处在疯狂的边缘了。1889年1月，尼采的朋友奥维贝克来到都灵，把精神病发作的尼采接回家乡去。途中，这个疯子竟然唱起了他的即兴歌曲，他一生中所创作的最优美和谐的抒情诗，他的幸福的绝唱：
我伫立桥头，
不久前在褐色的夜里，
远处飘来歌声：
金色的雨滴
在颤动的水面上溅涌。
游艇，灯光，音乐——
醉醺醺地游荡在朦胧中……
我的心弦
被无形地拨动了，
悄悄弹奏一支贡德尔船歌，
颤栗在绚丽的欢乐前。
——你们可有谁听见？……
（《我伫立桥头》）
正像在幻想中找到知心的朋友一样，他在疯狂中找到了宁静的幸福。
| ISBN | 9787532775187 |
|---|---|
| 出版社 | 上海译文出版社 |
| 作者 | 弗里德里希?尼采 (Friedrich Nietzsche) |
| 尺寸 | 32 |