编辑推荐
本书是面向数字媒体、教育技术学、广告学等相关视频制作专业的教材。全书图文并茂，
通俗易懂，注重理论联系实践，强调实用性，充分体现了以理论为主线，以实践为核心的指导
思想，力求使整个知识体系结构全面、完整、系统。每章章末还配有练习题。通过完成练习题，
可以使学习者更好地梳理本章介绍的基本理论，进一步提高学习者的实际操作技能。
目录
基础篇
第1章数字视频制作基础 3
1.1基于电视节目的数字视频制作 4
1.1.1电视节目的种类 4
1.1.2电视节目制作的流程 5
1.1.3电视节目制作的方式 6
1.1.4电视节目制作人员的
组成和职责 9
1.2基于多媒体的数字视频制作 11
1.2.1 基于多媒体的数字视频
制作过程 11
1.2.2 数字视频作品的种类 12
1.3数字视频基础 12
1.3.1视频的基础知识 12
1.3.2视频压缩编码的基本概念 13
1.3.3常见数字视频格式 14
1.3.4视频格式转换工具软件 18
1.3.5数字视频素材的获取 20
1.4数字图像基础 21
1.4.1数字图像的类型 21
1.4.2数字图像的构成 21
1.4.3数字图像的格式 23
1.4.4数字图像的获取 25
1.5数字音频基础 26
1.5.1数字音频的技术特性 26
1.5.2声音的数字化 26
1.5.3常用音频处理软件 29
1.6 思考和练习 31
第2章视听语言的视觉构成 33
2.1景别 34
2.1.1 远景 34
2.1.2 全景 35
2.1.3 中景 35
2.1.4 近景 35
2.1.5 特写 36
2.2 角度 36
2.2.1 平拍镜头 36
2.2.2 仰拍镜头 36
2.2.3 俯拍镜头 37
2.2.4 倾斜镜头 38
2.3方位 38
2.3.1 正面镜头 39
2.3.2 侧面镜头 39
2.3.3 背面镜头 40
2.4焦距 40
2.4.1 标准镜头 40
2.4.2 长焦距镜头 40
2.4.3 广角镜头 40
2.4.4 变焦距镜头 41
2.5运动 41
2.5.1 推镜头 41
2.5.2 拉镜头 42
2.5.3 摇镜头 43
2.5.4 移镜头 43
2.5.5 跟镜头 44
2.5.6 升降镜头 44
2.6长度 45
2.7表现形式 46
2.8构图 46
2.8.1构图的要素、原则与要求 47
2.8.2影响构图的因素 48
2.8.3常用的构图形式 51
2.9光线 53
2.9.1光的若干特性 53
2.9.2被摄体上的照明因素 54
2.9.3 光线条件和效果 54
2.10 色彩 62
2.10.1 概念 62
2.10.2 色彩语言 64
2.11 思考和练习 67
第3章视听语言的听觉构成 69
3.1声音在影视中的运用 69
3.1.1 声音在电影中的运用 69
3.1.2 声音在电视中的运用 71
3.2 数字视频作品中声音的种类 72
3.2.1语言 72
3.2.2音响 78
3.2.3音乐 79
3.3思考和练习 80
第4章视听语言的语法 81
4.1蒙太奇 81
4.1.1蒙太奇的概念 81
4.1.2蒙太奇的作用 82
4.1.3蒙太奇的常见形式 83
4.2声音蒙太奇 90
4.2.1声音与画面的关系 90
4.2.2声音与声音的关系 91
4.3思考和练习 91
编导篇
第5章数字视频作品的设计与策划 95
5.1 数字视频作品的一般设计过程 95
5.2 策划不同类型数字视频作品
的要领 96
5.2.1 剧情片 96
5.2.2 专题片 96
5.2.3 广告片 97
5.2.4 纪录片 100
5.3 数字视频作品的稿本 102
5.3.1文字稿本 103
5.3.2分镜头稿本 107
5.3.3画面稿本 112
5.4思考和练习 114
第6章导演工作 115
6.1前期准备 116
6.1.1策划 116
6.1.2选景 116
6.1.3选演员 117
6.1.4成立摄制团队 119
6.1.5制片工作会议和导演阐述 120
6.1.6分镜头稿本创作 129
6.2现场拍摄和场面调度 130
6.2.1现场拍摄的工作程序 130
6.2.2指导演员表演 132
6.2.3场面调度 134
6.3后期制作 142
6.4 思考和练习 142
摄像篇
第7章数字视频作品的画面拍摄 145
7.1摄像机及其使用 145
7.1.1摄像机的工作原理与种类 145
7.1.2摄像机的基本构造 148
7.1.3摄像设备的准备 153
7.1.4摄像的基本要领 157
7.2摄像用光 157
7.2.1 常用的人工光源 157
7.2.2调光设备 159
7.2.3 人工布光的基本方法 160
7.2.4光线的综合运用 162
7.3 蒙太奇意识和成组拍摄 162
7.3.1判断镜头好坏的标准 162
7.3.2蒙太奇意识和成组拍摄 163
7.4一些典型场景的拍摄技巧 163
7.5思考和练习 185
第8章数字视频作品的声音录制 187
8.1拾音技术 187
8.1.1声场 188
8.1.2传声器的特性 189
8.1.3现场拾音 190
8.2 调音与录音技术 193
8.2.1调音台 193
8.2.2数字录音机 196
8.2.3录音方法 197
8.2.4录音工艺 198
8.3思考和练习 199
编辑篇
第9章非线性编辑概论 203
9.1编辑的程序 203
9.1.1准备阶段 203
9.1.2编辑阶段 204
9.1.3检查合成阶段 204
9.2非线性编辑的概念与特点 205
9.2.1非线性编辑的概念 205
9.2.2非线性编辑的特点 205
9.3非线性编辑系统的分类与
构成 206
9.3.1非线性编辑系统的分类 206
9.3.2非线性编辑系统的构成 208
9.4非线性编辑软件 209
9.5非线性编辑的操作流程 215
9.5.1 素材量化采集(Digitize) 215
9.5.2 素材编辑(Edit Clip) 215
9.5.3 节目制作(Program) 216
9.5.4 特技处理(Transition) 216
9.5.5 输出(Output) 216
9.6非线性编辑系统网络 216
9.6.1 非线性编辑系统网络的
特点 217
9.6.2 非线性编辑系统网络应用的
优势 217
9.7思考和练习 218
第10章数字视频作品的编辑 219
10.1画面编辑 219
10.1.1符合逻辑 219
10.1.2造型衔接的有机性 221
10.1.3画面方向的统一性——
轴线规律 224
10.1.4主体动作的连贯性 227
10.2 声音编辑 229
10.2.1对白的编辑 229
10.2.2现场采访同期声的编辑 230
10.2.3音乐编辑的方式 232
10.2.4音响的编辑 232
10.3编辑软件Premiere Pro CC 233
10.3.1 Premiere Pro CC的工作
界面 233
10.3.2 使用Premiere Pro CC进行
编辑的基本流程 234
10.3.3 Premiere Pro CC编辑
实例 248
10.4 思考和练习 256
第11章数字视频作品的特技与动画 257
11.1特技概述 257
11.1.1特技的作用 257
11.1.2特技的种类 260
11.1.3无附加技巧的镜头
连接——切 260
11.1.4 有附加技巧的镜头连接 262
11.2数字特技 265
11.2.1概述 265
11.2.2数字特技的常见屏幕
效果 265
11.3计算机动画 270
11.3.1动画的概念与历史 270
11.3.2计算机动画的产生 270
11.3.3二维动画与三维动画 271
11.3.4三维动画的制作流程 272
11.3.5常用三维动画制作软件 276
11.4 数字视频合成软件
After Effects 276
11.4.1 After Effects的工作界面 277
11.4.2 使用After Effects进行
合成的基本流程 277
11.4.3After Effects后期合成
实例 282
11.5 思考和练习 301
第12章数字视频作品的字幕制作 303
12.1数字视频作品中的字幕 303
12.1.1字幕的传播功能 303
12.1.2字幕的类别 305
12.1.3字幕的构图形式 305
12.1.4字幕的运用技巧 307
12.2字幕制作实例 309
12.2.1实例1——文字从远处
飞来 309
12.2.2实例2——纵向滚动字幕 311
12.2.3实例3——制作加光擦除
文字 314
12.2.4实例4——制作打字效果 319
12.3思考和练习 321
参考文献 323
序言
2017年或许会成为数字视频的一个转折年。
过去的十几年，中国的数字视频经历了快速的发展，其产业规模已经令世界瞩目。我们也发现，越来越多的人纷纷开始放下手里的电视遥控器，拿起了手机或iPAD；人们开始越来越习惯于在地铁、公交上观看视频；各大视频网站的付费会员数量在2016年纷纷突破了2000万、3000万，与2015 年会员数量相比，几乎每家视频网站都是翻倍增长。
正是看到了这样的光明前景，2017年新年伊始，各家视频网站就推出了各自的投资计划和片单，发出了“以自制内容为主，版权内容为辅”的宣言，某公司甚至不惜投入百亿元，重点投资自制剧和自制综艺。“内容为王”再次成为互联网时代颠扑不破的正确法则。
当前，内容制作方已经不再像过去那样围着电视台转，而是开始向视频网站倾斜，“网台互动”成为主流，“台网剧”也成为视频网站中有关视频的一种分类。
除了在数字视频产业中的快速发展，数字视频制作也已广泛应用于教育、培训、家庭娱乐、旅游、宣传、会议记录、喜庆活动、广告等许多领域和场合。智能化的数字视频制作软件也应运而生，适应了大众化的需求。不管是职业数字视频制作者还是普通爱好者都应该学习和掌握策划、编导、摄影、非线性编辑等基础知识。建立一支高水平的数字视频策划和制作团队，有助于提高数字视频的制作效率和质量，同时推动我国信息、文化、数字内容产业的发展。
本书是面向数字媒体、教育技术学、广告学等相关视频制作专业的教材。全书图文并茂，通俗易懂，注重理论联系实践，强调实用性，充分体现了以理论为主线，以实践为核心的指导思想，力求使整个知识体系结构全面、完整、系统。每章章末还配有练习题。通过完成练习题，可以使学习者更好地梳理本章介绍的基本理论，进一步提高学习者的实际操作技能。
本书是多人智慧的结晶，参加本书编写的人员还有马荣炜、何建霄、焦亦熙、赖云千姿以及南京邮电大学紫金漫话视频制作工作室的成员，另外，蔡小爱、刘训星、张小奇、胡敏、何学成、张海民、袁婷婷、刘钊颖、王玉、薛琛、刘煜、李泽峰、
作者
2017年4月
本书是面向数字媒体、教育技术学、广告学等相关视频制作专业的教材。全书图文并茂，
通俗易懂，注重理论联系实践，强调实用性，充分体现了以理论为主线，以实践为核心的指导
思想，力求使整个知识体系结构全面、完整、系统。每章章末还配有练习题。通过完成练习题，
可以使学习者更好地梳理本章介绍的基本理论，进一步提高学习者的实际操作技能。
目录
基础篇
第1章数字视频制作基础 3
1.1基于电视节目的数字视频制作 4
1.1.1电视节目的种类 4
1.1.2电视节目制作的流程 5
1.1.3电视节目制作的方式 6
1.1.4电视节目制作人员的
组成和职责 9
1.2基于多媒体的数字视频制作 11
1.2.1 基于多媒体的数字视频
制作过程 11
1.2.2 数字视频作品的种类 12
1.3数字视频基础 12
1.3.1视频的基础知识 12
1.3.2视频压缩编码的基本概念 13
1.3.3常见数字视频格式 14
1.3.4视频格式转换工具软件 18
1.3.5数字视频素材的获取 20
1.4数字图像基础 21
1.4.1数字图像的类型 21
1.4.2数字图像的构成 21
1.4.3数字图像的格式 23
1.4.4数字图像的获取 25
1.5数字音频基础 26
1.5.1数字音频的技术特性 26
1.5.2声音的数字化 26
1.5.3常用音频处理软件 29
1.6 思考和练习 31
第2章视听语言的视觉构成 33
2.1景别 34
2.1.1 远景 34
2.1.2 全景 35
2.1.3 中景 35
2.1.4 近景 35
2.1.5 特写 36
2.2 角度 36
2.2.1 平拍镜头 36
2.2.2 仰拍镜头 36
2.2.3 俯拍镜头 37
2.2.4 倾斜镜头 38
2.3方位 38
2.3.1 正面镜头 39
2.3.2 侧面镜头 39
2.3.3 背面镜头 40
2.4焦距 40
2.4.1 标准镜头 40
2.4.2 长焦距镜头 40
2.4.3 广角镜头 40
2.4.4 变焦距镜头 41
2.5运动 41
2.5.1 推镜头 41
2.5.2 拉镜头 42
2.5.3 摇镜头 43
2.5.4 移镜头 43
2.5.5 跟镜头 44
2.5.6 升降镜头 44
2.6长度 45
2.7表现形式 46
2.8构图 46
2.8.1构图的要素、原则与要求 47
2.8.2影响构图的因素 48
2.8.3常用的构图形式 51
2.9光线 53
2.9.1光的若干特性 53
2.9.2被摄体上的照明因素 54
2.9.3 光线条件和效果 54
2.10 色彩 62
2.10.1 概念 62
2.10.2 色彩语言 64
2.11 思考和练习 67
第3章视听语言的听觉构成 69
3.1声音在影视中的运用 69
3.1.1 声音在电影中的运用 69
3.1.2 声音在电视中的运用 71
3.2 数字视频作品中声音的种类 72
3.2.1语言 72
3.2.2音响 78
3.2.3音乐 79
3.3思考和练习 80
第4章视听语言的语法 81
4.1蒙太奇 81
4.1.1蒙太奇的概念 81
4.1.2蒙太奇的作用 82
4.1.3蒙太奇的常见形式 83
4.2声音蒙太奇 90
4.2.1声音与画面的关系 90
4.2.2声音与声音的关系 91
4.3思考和练习 91
编导篇
第5章数字视频作品的设计与策划 95
5.1 数字视频作品的一般设计过程 95
5.2 策划不同类型数字视频作品
的要领 96
5.2.1 剧情片 96
5.2.2 专题片 96
5.2.3 广告片 97
5.2.4 纪录片 100
5.3 数字视频作品的稿本 102
5.3.1文字稿本 103
5.3.2分镜头稿本 107
5.3.3画面稿本 112
5.4思考和练习 114
第6章导演工作 115
6.1前期准备 116
6.1.1策划 116
6.1.2选景 116
6.1.3选演员 117
6.1.4成立摄制团队 119
6.1.5制片工作会议和导演阐述 120
6.1.6分镜头稿本创作 129
6.2现场拍摄和场面调度 130
6.2.1现场拍摄的工作程序 130
6.2.2指导演员表演 132
6.2.3场面调度 134
6.3后期制作 142
6.4 思考和练习 142
摄像篇
第7章数字视频作品的画面拍摄 145
7.1摄像机及其使用 145
7.1.1摄像机的工作原理与种类 145
7.1.2摄像机的基本构造 148
7.1.3摄像设备的准备 153
7.1.4摄像的基本要领 157
7.2摄像用光 157
7.2.1 常用的人工光源 157
7.2.2调光设备 159
7.2.3 人工布光的基本方法 160
7.2.4光线的综合运用 162
7.3 蒙太奇意识和成组拍摄 162
7.3.1判断镜头好坏的标准 162
7.3.2蒙太奇意识和成组拍摄 163
7.4一些典型场景的拍摄技巧 163
7.5思考和练习 185
第8章数字视频作品的声音录制 187
8.1拾音技术 187
8.1.1声场 188
8.1.2传声器的特性 189
8.1.3现场拾音 190
8.2 调音与录音技术 193
8.2.1调音台 193
8.2.2数字录音机 196
8.2.3录音方法 197
8.2.4录音工艺 198
8.3思考和练习 199
编辑篇
第9章非线性编辑概论 203
9.1编辑的程序 203
9.1.1准备阶段 203
9.1.2编辑阶段 204
9.1.3检查合成阶段 204
9.2非线性编辑的概念与特点 205
9.2.1非线性编辑的概念 205
9.2.2非线性编辑的特点 205
9.3非线性编辑系统的分类与
构成 206
9.3.1非线性编辑系统的分类 206
9.3.2非线性编辑系统的构成 208
9.4非线性编辑软件 209
9.5非线性编辑的操作流程 215
9.5.1 素材量化采集(Digitize) 215
9.5.2 素材编辑(Edit Clip) 215
9.5.3 节目制作(Program) 216
9.5.4 特技处理(Transition) 216
9.5.5 输出(Output) 216
9.6非线性编辑系统网络 216
9.6.1 非线性编辑系统网络的
特点 217
9.6.2 非线性编辑系统网络应用的
优势 217
9.7思考和练习 218
第10章数字视频作品的编辑 219
10.1画面编辑 219
10.1.1符合逻辑 219
10.1.2造型衔接的有机性 221
10.1.3画面方向的统一性——
轴线规律 224
10.1.4主体动作的连贯性 227
10.2 声音编辑 229
10.2.1对白的编辑 229
10.2.2现场采访同期声的编辑 230
10.2.3音乐编辑的方式 232
10.2.4音响的编辑 232
10.3编辑软件Premiere Pro CC 233
10.3.1 Premiere Pro CC的工作
界面 233
10.3.2 使用Premiere Pro CC进行
编辑的基本流程 234
10.3.3 Premiere Pro CC编辑
实例 248
10.4 思考和练习 256
第11章数字视频作品的特技与动画 257
11.1特技概述 257
11.1.1特技的作用 257
11.1.2特技的种类 260
11.1.3无附加技巧的镜头
连接——切 260
11.1.4 有附加技巧的镜头连接 262
11.2数字特技 265
11.2.1概述 265
11.2.2数字特技的常见屏幕
效果 265
11.3计算机动画 270
11.3.1动画的概念与历史 270
11.3.2计算机动画的产生 270
11.3.3二维动画与三维动画 271
11.3.4三维动画的制作流程 272
11.3.5常用三维动画制作软件 276
11.4 数字视频合成软件
After Effects 276
11.4.1 After Effects的工作界面 277
11.4.2 使用After Effects进行
合成的基本流程 277
11.4.3After Effects后期合成
实例 282
11.5 思考和练习 301
第12章数字视频作品的字幕制作 303
12.1数字视频作品中的字幕 303
12.1.1字幕的传播功能 303
12.1.2字幕的类别 305
12.1.3字幕的构图形式 305
12.1.4字幕的运用技巧 307
12.2字幕制作实例 309
12.2.1实例1——文字从远处
飞来 309
12.2.2实例2——纵向滚动字幕 311
12.2.3实例3——制作加光擦除
文字 314
12.2.4实例4——制作打字效果 319
12.3思考和练习 321
参考文献 323
序言
2017年或许会成为数字视频的一个转折年。
过去的十几年，中国的数字视频经历了快速的发展，其产业规模已经令世界瞩目。我们也发现，越来越多的人纷纷开始放下手里的电视遥控器，拿起了手机或iPAD；人们开始越来越习惯于在地铁、公交上观看视频；各大视频网站的付费会员数量在2016年纷纷突破了2000万、3000万，与2015 年会员数量相比，几乎每家视频网站都是翻倍增长。
正是看到了这样的光明前景，2017年新年伊始，各家视频网站就推出了各自的投资计划和片单，发出了“以自制内容为主，版权内容为辅”的宣言，某公司甚至不惜投入百亿元，重点投资自制剧和自制综艺。“内容为王”再次成为互联网时代颠扑不破的正确法则。
当前，内容制作方已经不再像过去那样围着电视台转，而是开始向视频网站倾斜，“网台互动”成为主流，“台网剧”也成为视频网站中有关视频的一种分类。
除了在数字视频产业中的快速发展，数字视频制作也已广泛应用于教育、培训、家庭娱乐、旅游、宣传、会议记录、喜庆活动、广告等许多领域和场合。智能化的数字视频制作软件也应运而生，适应了大众化的需求。不管是职业数字视频制作者还是普通爱好者都应该学习和掌握策划、编导、摄影、非线性编辑等基础知识。建立一支高水平的数字视频策划和制作团队，有助于提高数字视频的制作效率和质量，同时推动我国信息、文化、数字内容产业的发展。
本书是面向数字媒体、教育技术学、广告学等相关视频制作专业的教材。全书图文并茂，通俗易懂，注重理论联系实践，强调实用性，充分体现了以理论为主线，以实践为核心的指导思想，力求使整个知识体系结构全面、完整、系统。每章章末还配有练习题。通过完成练习题，可以使学习者更好地梳理本章介绍的基本理论，进一步提高学习者的实际操作技能。
本书是多人智慧的结晶，参加本书编写的人员还有马荣炜、何建霄、焦亦熙、赖云千姿以及南京邮电大学紫金漫话视频制作工作室的成员，另外，蔡小爱、刘训星、张小奇、胡敏、何学成、张海民、袁婷婷、刘钊颖、王玉、薛琛、刘煜、李泽峰、
作者
2017年4月
| ISBN | 7302476284,9787302476283 |
|---|---|
| 出版社 | 清华大学出版社 |
| 作者 | 卢锋 |
| 尺寸 | 16 |