编辑推荐
《皮德漫画》根据经典德文版和俄文版皮德漫画集编辑而成，收录了丹麦幽默漫画大师皮德斯特鲁普的427套生活连环漫画作品。皮德的绘画手法具有高度的灵活性，他根据题材、报纸版面和所画对象来确定艺术形式，用流畅生动的线条、扎实的连续画面，从日常情景中捕捉到种种欣喜、无奈、辛酸和意外的瞬间，还原了生活的丰富性。《皮德漫画》属于“译林漫画”系列，该系列由中国美术家协会终身成就奖获得者、著名漫画家方成先生作序推荐。本书内文采用70g纯质纸，绿色环保印刷，适合艺术和漫画爱好者阅读收藏。
名人推荐
皮德有令人惊讶的才能，他的画超出了普通线条画的条条框框……他不仅善于描述人的特征，而且善于描写现象。皮德式的漫画常常能代替整整一篇文章。皮德的文学才能与造型艺术紧紧联系在一起，他是个新闻工作者，是画家，除此以外还是心理学家和哲学家。
——汉斯·舍尔菲克（作家、画家）
皮德创作的作品符合时代精神。他的作品与短篇小说和电影艺术的特性相近。他的连环漫画，画与画之间不是孤立的，每幅画都与后面所画的内容有联系。它们都揭示出人间小小的（而有时是大的）戏剧。
——赫拉莱达·留埃（艺术理论家）
作者简介
作者：（丹麦）皮德斯特鲁普
序言
序（方成/文）
有人说：“漫画是从外国传入中国的。”说得对。也有人说：“我国早就有漫画了。”说得也对。这是因为，我国确实很早就有漫画。清朝乾隆年间“扬州八怪”中的画家黄慎（号瘿瓢子）就画过《有钱能使鬼推磨》，那是18世纪的事。后来罗聘（号两峰）还画过《鬼趣图》，借鬼来讽刺人间不平等。15世纪的明朝皇帝宪宗也画过《一团和气图》，那时世界上还没有“漫画”这么一个画种。古时候谁也不知道那几幅画就是漫画。及至20世纪初年，中国才从报纸刊物上见到外国（西方的）漫画，于是也就出现了我们的漫画家，可见那时漫画是从外国传进来的。
常看漫画的人都能看出报刊上登载的漫画和其他绘画不同，也看得出这种画最明显的艺术特性：一，很有趣；二，近乎语言，像说话一样，一眼就看出它“说”的是什么意思。这就是有语言功能，不但有趣，还会挖苦、嘲笑。
正因为漫画的语言功能，在封建社会的专制下，画漫画就得非常小心。当权的皇帝、大臣、官僚、地主绝不允许老百姓随便说话，画漫画就容易惹祸。所以中国自古以来漫画就很少。所以说，漫画是社会发展越过封建时代才出现的特殊画种。英国在17世纪已经逐渐摆脱封建枷锁，老百姓开始有发言权，可以议论政治，而漫画正是最有力的一种议论手段。在德国很早的宗教改革中，两派都用漫画抨击对方。从所见资料知道，老百姓议政最明显的是18世纪初的英国。漫画是画家画的，但被称为专画漫画的“漫画家”，最早是英国的威廉.·.贺加斯（William Hogarth，1697—1764）。
漫画在欧洲至今已流行300年，为什么到20世纪初才传到中国来呢？道理很简单：那时中国已经没有皇帝了。清朝皇帝这时已经垮台。是老百姓有什么发言权了吗？看报刊上的漫画就知道，漫画是在沿海和近海的几个大城市流行，而且除了上海之外，带有政治内容的漫画罕见，画的大都是和老百姓开玩笑的连环漫画，因为报纸很需要这种画来吸引读者，扩大报纸发行量，有利于和同行竞争。旧中国虽然处于半封建状态，但上海为什么各种漫画都能存在呢？因为上海有不少外国列强所占的“租界”，国民党政府怕外国人，不得不有所顾虑，而且还要打着“民主”的旗号呢。虽然漫画刊物屡遭停刊，但停了之后，换个名称又出来了。
那时外国漫画被转载得多的，还是幽默性的作品，因为报刊需要。上海有黄嘉音办的《西风》杂志，转载的多是英美的连环漫画，如英国《笨拙》（Punch）和美国《纽约客》（New Yorker）杂志里的漫画。但数量不很多，所介绍的漫画家也有限。
新中国成立初期，我国在帝国主义包围下，处于封闭状态，又和外国打了多年仗，外国漫画传入有限。在和平时期，才逐渐多起来。那时报刊还只采用明显“有教育意义”的漫画，包括讽刺画，反映生活情趣和表现幽默感的作品报刊上少见。尤其是在1957年之后，谁也不敢画国内题材的讽刺画，对其他漫画所知又不多，漫画新作者很难出现。只在所谓“文化大革命”结束之后，于改革开放声中，漫画才兴旺起来，漫画家不断从各地涌现。外国漫画作品被大量介绍进来，其中最出力、介绍出版最多的人是洪佩奇先生。他主编的“世界连环画漫画经典大系”，不仅系统地介绍了许多外国漫画名家名作，还介绍了我国一些漫画名家，如张乐平等，其中有不少作品是以前罕见的。这是一项可谓宏大的文化工程，对我国漫画艺术的发展大有裨益，也为我国广大读者提供了有趣有益的艺术欣赏品。我国漫画流行虽有近百年历史，但经历坎坷。早年漫画家不多，只在20世纪70年代末才开始具备有利于创作和发表的条件，漫画家人数之多是空前的。但至今不过几十年，自然有不少需要向外国作品借鉴之处。系统地介绍外国作品，可扩大画家的眼界，从作品的题材、体裁、表现技法等各方面都会得到启发。我国有几千年文明史，有富于幽默的文化传统，对有益的外国文化自会有较强的选择、吸收以至生发之力，使创作思路开阔，技法不断提高。
漫画不仅是人民群众喜爱的幽默艺术品，还是抑恶扬善、推动社会进步的一种舆论载体，是社会民主生活中不可缺的艺术形式。
这里我想顺便谈谈漫画的分类问题。在西方国家，comic实际上是指我们所说的连环画（它分幽默的与非幽默的两种，幽默的一种即指连环漫画，非幽默的一种即指连环故事画），cartoon是指独幅漫画与动画。在我国，习惯上，连环故事画，即通称连环画或“小人书”的不列入漫画类中，所以连环画家不称为漫画家。这是因为漫画以谐趣为特性，而连环故事画是以故事情节和人物形象动人，并不必有谐趣性（即滑稽、幽默与讽刺）。所以漫画被称为笑的艺术，而连环故事画与此不同。由于这套“译林漫画”系列主要介绍外国（主要是西方国家）comic与cartoon精品，所以仍依西方习惯，同时引进一些连环故事画，读者会容易看出其中区别的。
祝贺译林出版社“译林漫画”系列的顺利出版，还希望书店老板们都识货，能体谅读者的爱读心情，认真努力做好发行工作。幸甚。
文摘
由于父亲的影响，皮德从小就喜欢画画。他曾说：“像所有的孩子一样，我画的房子、人、树、马让人发笑。有一次我叔叔嘲笑我的‘作品’，我感到很委屈，因为我花的力气并不比著名画家画圣母像少！”
学生时代，皮德的成绩非常好，所有科目他都学得轻轻松松，当然他喜欢的还是图画。看见小皮德在课堂上偷偷地画画，老师往往装作没看见，有时甚至还叫他在黑板上画些逗人发笑的画。皮德曾说：“在学生时代我就认为漫画有惊人的力量。我曾在教室的黑板上画过一些同学和教师，通过观察，我画出了这些人的特征、习惯姿态及面部表情，这些画不仅引人发笑，而且刺痛了被画的人，从那时起漫画就成了我的武器……”
14岁时皮德的作品就参加了哥本哈根的画展，并得到了人们的好评。画展主办人特别欣赏他的才能，称赞他具有的幽默感，甚至把他与丹麦著名漫画家罗宾·斯笃姆·彼得逊相比。这是一个很高的评价，因为当时彼得逊在丹麦的声望是无与伦比的。
15岁时皮德到了柏林，柏林到处都有一个黑蜘蛛似的标记。他问姑母，姑母告诉他说： “这是那个渴望打仗的党的标志，假如这些人取得了德国的政权，战争就不可避免了！”当时皮德没有想到，这可恶的卐字后来便是他用漫画战斗的对象。
中学时代的最后几年，他晚上到美术学校去学习，毕业后他进了哥本哈根皇家美术学院。他是一个用功的学生，总是很认真地去完成全部作业，但是他对画呆板的模特儿并不感兴趣。他爱画速写，闲暇时他常到街上或公园去把行人和游客的生动姿态画下来。
1934年皮德和美术学院的同学们一起做了一次全德自行车旅行。虽然优美的自然风光使小青年们心旷神怡，但这次旅行也给他们留下了忧郁和不安的印象：到处飘扬着卐字旗，到处是穿着褐色制服的纳粹分子，到处可以看见“犹太人禁止入境”的标语牌以及被砸坏、被查封的犹太人商店……
1936年，皮德在广播里听到希特勒的讲话，这个法西斯暴君的形象如现眼前，于是皮德立即把他画了下来，很快这幅标题为“讲演者”的连环漫画便在丹麦进步杂志《文化斗争》上发表了出来，下面还署着“赫尔卢夫·皮德斯特鲁普画，希特勒文”的字样，这就是皮德画的第一幅反法西斯政治连环漫画。
美术学院毕业后皮德开始独立生活，挣来的钱只能勉强地维持生活。在资本主义的丹麦，年轻画家以画为生是件很不容易的事。由于受过去在《文化斗争》上发表的第一篇连环漫画的启发，他确定了走漫画家的道路。
《皮德漫画》根据经典德文版和俄文版皮德漫画集编辑而成，收录了丹麦幽默漫画大师皮德斯特鲁普的427套生活连环漫画作品。皮德的绘画手法具有高度的灵活性，他根据题材、报纸版面和所画对象来确定艺术形式，用流畅生动的线条、扎实的连续画面，从日常情景中捕捉到种种欣喜、无奈、辛酸和意外的瞬间，还原了生活的丰富性。《皮德漫画》属于“译林漫画”系列，该系列由中国美术家协会终身成就奖获得者、著名漫画家方成先生作序推荐。本书内文采用70g纯质纸，绿色环保印刷，适合艺术和漫画爱好者阅读收藏。
名人推荐
皮德有令人惊讶的才能，他的画超出了普通线条画的条条框框……他不仅善于描述人的特征，而且善于描写现象。皮德式的漫画常常能代替整整一篇文章。皮德的文学才能与造型艺术紧紧联系在一起，他是个新闻工作者，是画家，除此以外还是心理学家和哲学家。
——汉斯·舍尔菲克（作家、画家）
皮德创作的作品符合时代精神。他的作品与短篇小说和电影艺术的特性相近。他的连环漫画，画与画之间不是孤立的，每幅画都与后面所画的内容有联系。它们都揭示出人间小小的（而有时是大的）戏剧。
——赫拉莱达·留埃（艺术理论家）
作者简介
作者：（丹麦）皮德斯特鲁普
序言
序（方成/文）
有人说：“漫画是从外国传入中国的。”说得对。也有人说：“我国早就有漫画了。”说得也对。这是因为，我国确实很早就有漫画。清朝乾隆年间“扬州八怪”中的画家黄慎（号瘿瓢子）就画过《有钱能使鬼推磨》，那是18世纪的事。后来罗聘（号两峰）还画过《鬼趣图》，借鬼来讽刺人间不平等。15世纪的明朝皇帝宪宗也画过《一团和气图》，那时世界上还没有“漫画”这么一个画种。古时候谁也不知道那几幅画就是漫画。及至20世纪初年，中国才从报纸刊物上见到外国（西方的）漫画，于是也就出现了我们的漫画家，可见那时漫画是从外国传进来的。
常看漫画的人都能看出报刊上登载的漫画和其他绘画不同，也看得出这种画最明显的艺术特性：一，很有趣；二，近乎语言，像说话一样，一眼就看出它“说”的是什么意思。这就是有语言功能，不但有趣，还会挖苦、嘲笑。
正因为漫画的语言功能，在封建社会的专制下，画漫画就得非常小心。当权的皇帝、大臣、官僚、地主绝不允许老百姓随便说话，画漫画就容易惹祸。所以中国自古以来漫画就很少。所以说，漫画是社会发展越过封建时代才出现的特殊画种。英国在17世纪已经逐渐摆脱封建枷锁，老百姓开始有发言权，可以议论政治，而漫画正是最有力的一种议论手段。在德国很早的宗教改革中，两派都用漫画抨击对方。从所见资料知道，老百姓议政最明显的是18世纪初的英国。漫画是画家画的，但被称为专画漫画的“漫画家”，最早是英国的威廉.·.贺加斯（William Hogarth，1697—1764）。
漫画在欧洲至今已流行300年，为什么到20世纪初才传到中国来呢？道理很简单：那时中国已经没有皇帝了。清朝皇帝这时已经垮台。是老百姓有什么发言权了吗？看报刊上的漫画就知道，漫画是在沿海和近海的几个大城市流行，而且除了上海之外，带有政治内容的漫画罕见，画的大都是和老百姓开玩笑的连环漫画，因为报纸很需要这种画来吸引读者，扩大报纸发行量，有利于和同行竞争。旧中国虽然处于半封建状态，但上海为什么各种漫画都能存在呢？因为上海有不少外国列强所占的“租界”，国民党政府怕外国人，不得不有所顾虑，而且还要打着“民主”的旗号呢。虽然漫画刊物屡遭停刊，但停了之后，换个名称又出来了。
那时外国漫画被转载得多的，还是幽默性的作品，因为报刊需要。上海有黄嘉音办的《西风》杂志，转载的多是英美的连环漫画，如英国《笨拙》（Punch）和美国《纽约客》（New Yorker）杂志里的漫画。但数量不很多，所介绍的漫画家也有限。
新中国成立初期，我国在帝国主义包围下，处于封闭状态，又和外国打了多年仗，外国漫画传入有限。在和平时期，才逐渐多起来。那时报刊还只采用明显“有教育意义”的漫画，包括讽刺画，反映生活情趣和表现幽默感的作品报刊上少见。尤其是在1957年之后，谁也不敢画国内题材的讽刺画，对其他漫画所知又不多，漫画新作者很难出现。只在所谓“文化大革命”结束之后，于改革开放声中，漫画才兴旺起来，漫画家不断从各地涌现。外国漫画作品被大量介绍进来，其中最出力、介绍出版最多的人是洪佩奇先生。他主编的“世界连环画漫画经典大系”，不仅系统地介绍了许多外国漫画名家名作，还介绍了我国一些漫画名家，如张乐平等，其中有不少作品是以前罕见的。这是一项可谓宏大的文化工程，对我国漫画艺术的发展大有裨益，也为我国广大读者提供了有趣有益的艺术欣赏品。我国漫画流行虽有近百年历史，但经历坎坷。早年漫画家不多，只在20世纪70年代末才开始具备有利于创作和发表的条件，漫画家人数之多是空前的。但至今不过几十年，自然有不少需要向外国作品借鉴之处。系统地介绍外国作品，可扩大画家的眼界，从作品的题材、体裁、表现技法等各方面都会得到启发。我国有几千年文明史，有富于幽默的文化传统，对有益的外国文化自会有较强的选择、吸收以至生发之力，使创作思路开阔，技法不断提高。
漫画不仅是人民群众喜爱的幽默艺术品，还是抑恶扬善、推动社会进步的一种舆论载体，是社会民主生活中不可缺的艺术形式。
这里我想顺便谈谈漫画的分类问题。在西方国家，comic实际上是指我们所说的连环画（它分幽默的与非幽默的两种，幽默的一种即指连环漫画，非幽默的一种即指连环故事画），cartoon是指独幅漫画与动画。在我国，习惯上，连环故事画，即通称连环画或“小人书”的不列入漫画类中，所以连环画家不称为漫画家。这是因为漫画以谐趣为特性，而连环故事画是以故事情节和人物形象动人，并不必有谐趣性（即滑稽、幽默与讽刺）。所以漫画被称为笑的艺术，而连环故事画与此不同。由于这套“译林漫画”系列主要介绍外国（主要是西方国家）comic与cartoon精品，所以仍依西方习惯，同时引进一些连环故事画，读者会容易看出其中区别的。
祝贺译林出版社“译林漫画”系列的顺利出版，还希望书店老板们都识货，能体谅读者的爱读心情，认真努力做好发行工作。幸甚。
文摘
由于父亲的影响，皮德从小就喜欢画画。他曾说：“像所有的孩子一样，我画的房子、人、树、马让人发笑。有一次我叔叔嘲笑我的‘作品’，我感到很委屈，因为我花的力气并不比著名画家画圣母像少！”
学生时代，皮德的成绩非常好，所有科目他都学得轻轻松松，当然他喜欢的还是图画。看见小皮德在课堂上偷偷地画画，老师往往装作没看见，有时甚至还叫他在黑板上画些逗人发笑的画。皮德曾说：“在学生时代我就认为漫画有惊人的力量。我曾在教室的黑板上画过一些同学和教师，通过观察，我画出了这些人的特征、习惯姿态及面部表情，这些画不仅引人发笑，而且刺痛了被画的人，从那时起漫画就成了我的武器……”
14岁时皮德的作品就参加了哥本哈根的画展，并得到了人们的好评。画展主办人特别欣赏他的才能，称赞他具有的幽默感，甚至把他与丹麦著名漫画家罗宾·斯笃姆·彼得逊相比。这是一个很高的评价，因为当时彼得逊在丹麦的声望是无与伦比的。
15岁时皮德到了柏林，柏林到处都有一个黑蜘蛛似的标记。他问姑母，姑母告诉他说： “这是那个渴望打仗的党的标志，假如这些人取得了德国的政权，战争就不可避免了！”当时皮德没有想到，这可恶的卐字后来便是他用漫画战斗的对象。
中学时代的最后几年，他晚上到美术学校去学习，毕业后他进了哥本哈根皇家美术学院。他是一个用功的学生，总是很认真地去完成全部作业，但是他对画呆板的模特儿并不感兴趣。他爱画速写，闲暇时他常到街上或公园去把行人和游客的生动姿态画下来。
1934年皮德和美术学院的同学们一起做了一次全德自行车旅行。虽然优美的自然风光使小青年们心旷神怡，但这次旅行也给他们留下了忧郁和不安的印象：到处飘扬着卐字旗，到处是穿着褐色制服的纳粹分子，到处可以看见“犹太人禁止入境”的标语牌以及被砸坏、被查封的犹太人商店……
1936年，皮德在广播里听到希特勒的讲话，这个法西斯暴君的形象如现眼前，于是皮德立即把他画了下来，很快这幅标题为“讲演者”的连环漫画便在丹麦进步杂志《文化斗争》上发表了出来，下面还署着“赫尔卢夫·皮德斯特鲁普画，希特勒文”的字样，这就是皮德画的第一幅反法西斯政治连环漫画。
美术学院毕业后皮德开始独立生活，挣来的钱只能勉强地维持生活。在资本主义的丹麦，年轻画家以画为生是件很不容易的事。由于受过去在《文化斗争》上发表的第一篇连环漫画的启发，他确定了走漫画家的道路。
| ISBN | 9787544773546 |
|---|---|
| 出版社 | 译林出版社 |
| 作者 | 皮德斯特鲁普 (Bidstrup) |
| 尺寸 | 16 |