| 开本：16开 |
| 纸张：胶版纸 |
| 包装：平装-胶订 |
| 是否套装：否 |
| 国际标准书号ISBN：9787559876560 |
| 所属分类：图书>社会科学>新闻传播出版>传播理论 |
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内容简介
《媒介批评》（第十八辑）的核心话题为网络微短剧。网络微短剧是行业协力创新的结晶，反映出大众在心理和文化层面对短平快内容的渴求和接受，已成为短视频时代下媒介文化研究的重要课题。书稿以国产网络微短剧为切入，讨论这一新型视听形态的阐释和发展，揭示其在网络影视创作上的巨大潜力。同时，书稿还关注到了在人工智能赋能下，网络微短剧与城市传播、文化传播结合的新可能，以及其在 传播上彰显出的强大生命力。《媒介批评》是针对各类大众媒介进行研究和批评的学术性出版物，现已入选（—）收录集刊。
作者简介
张柠，北京师范大学文学院教授，博士生导师，研究方向为中国当代文学史、文化理论与文化批评，学术著作有《叙事的智慧》等。
柳珊，同济大学艺术传媒学院教授，博士生导师。
目 录
核心话题：反思网络微短剧
反思微短剧∕徐兆正
情不自禁的动作
——微短剧的情绪生意与媒介语法∕谭复
影像传承与转化创新：传统文化类微短剧的内容生产及其创新路径∕王颖吉李红丽
微短剧：媒介升温时代的“情绪样板戏”∕贾想
断裂、解构和时间的终结：网络微短剧的叙事危机∕张梦晗沈文乾
数智公共生活
沉思、共鸣与拼图：数字时代公共精神生活的图景及其可能
——基于《十三邀》的考察∕王鑫
以“在地化”作为逻辑：数智公共生活的媒介实践
——以湖北广电长江云为例∕洪杰文敖宇
展览媒介的叙事可供性：维度、特征与效能∕余胜钊刘毅核心话题：反思网络微短剧
反思微短剧∕徐兆正
情不自禁的动作
——微短剧的情绪生意与媒介语法∕谭复
影像传承与转化创新：传统文化类微短剧的内容生产及其创新路径∕王颖吉李红丽
微短剧：媒介升温时代的“情绪样板戏”∕贾想
断裂、解构和时间的终结：网络微短剧的叙事危机∕张梦晗沈文乾
数智公共生活
沉思、共鸣与拼图：数字时代公共精神生活的图景及其可能
——基于《十三邀》的考察∕王鑫
以“在地化”作为逻辑：数智公共生活的媒介实践
——以湖北广电长江云为例∕洪杰文敖宇
展览媒介的叙事可供性：维度、特征与效能∕余胜钊刘毅
元宇宙数字媒介空间下个人信息保护的挑战及规则重构∕傅琳雅邬慧
新媒介学理
推送算法平台的内容类“热趋同”效应与路径
——基于“ 头条”平台的路径分析∕徐翔孙天怡
基于专业媒体的品牌声誉追踪器
——以字节跳动公司为例∕章平王彦匀
宝妈做主播：乡村婚育女性的居家劳动与关系实践∕佘佳王敏芝
“法治话语”与“性别话语”：主流媒体与自媒体家暴议题的风险建构与框架互动
——以起家庭暴力事件为例∕曹洵金铭
沉浸性与观看的媒介技术∕曾晓苹
一种描述
当代中国美育实践主体建构研究∕李麟学李蕊
城市工业遗产媒介中的情感再生∕贾佳
他者的凝视：社交媒体如何实现对青年女性的身体建构∕唐晶陈娟
影像批评
作为“后人类时间”的“电影时间”∕付湛元
具象焦虑、“憧憬”视景、价值澄明
——《温柔壳》的情感语法与生命伦理∕吕健
数智依恋：后人类主义视角下科幻电影中的赛博格与人机亲密关系∕彭钦杰汪靖
图像与视觉文化
从“艺术”到“ ”：中国早期新兴木刻的功能转型∕王军峰
语图转换与图文共生
——论鲁迅小说《祝福》的连环画改编∕吴敏李洪华
“泥塑”同人文的性别叙事与文化心理探究∕李晨妍郑二利
编后记
显示全部信息
在线试读
一般来说，传统叙事文本是不提供代入感的，读者与文本之间总存在一段亟待跨越的距离，唯有跨过这一间距，投身作者讲述的生活，我们才能 好地理解他者并学会倾听。但短剧不同，这一距离在拍摄伊始已被取消，微短剧的初衷也不再是讲述一个故事，而是使观众能够迅速置身于短剧的语境，站在主人公的立场，借由他的视野，通过他的思维能力，去进行观察和感知，我们也以此旁观另一个自己在屏幕中展开生活。《魔幻手机》开篇是三段连珠 似的独白：“我叫叶凡，一个工地搬砖工，我的手机有预知未来的功能”；“我梦见我给我 心爱的女人柳薇薇，买了她 喜欢的鸽子蛋戒，给她举办一场世纪婚礼”；“是个梦啊，终于攒够钱了，可以给媳妇买戒指了。她一定会很开心”。姑且不考虑这里的逻辑疏漏，仅就三段独白来说，它们已经提供了强大的代入感。也源于此，此处出现了一条分析的歧路：我们会因此错误地转向对“爽感”内容的批判，并把它视为索解短剧的众妙之门。
《魔幻短剧》的“爽点”不外乎以下几类：一、身份歧视。叶凡自我介绍是“工地搬砖工”，其他人即令如此称呼，声音中的感 彩也是清晰可辨的。二、男性视角的社会痛点，如婚内出轨、谋害亲夫、对女方经济支援弟弟的非议。三、对生活压力的不满与排解。仔细考察“爽点”内容，可知其大多属于偏见与俗套。对这种被普遍接受、重复使用的陈见，严肃的叙事文本自然无法忍受，是以卡夫卡才宣称我们需要的书“必须是一把能劈开我们心中冰封的大海的斧子”。然而短剧不同，短剧开创了一个全新的纪元，在这个时代，一切“艺术”的首要任务都不再是“劈开冰封的大海”，而是喂养我们的偏见。
以上结论，并无错谬，只是笔者认为它依旧没能触及微短剧 深层的秘密：我们似乎仍然停留在内容层面，微短剧的形式，也一概被简化为强化这种内容效果的手段。一言以蔽之，我们还是在将微短剧作为一类视听文本。但加速时代的微短剧还是一种视听文本吗？它与电视剧、电影这些传统视听艺术还没有发生本质的断裂吗？这可能才是问题的关键。笔者的观点是：倘若媒介真的“造成了新的关系和感知模式、家庭和集团传统结构的改变”，那么它就只能是一种“触觉文本”。只有触觉文本，才会引发如此规模的剧变。
路易斯·拉姆潘（ ）曾整理过一份麦克卢汉的核心思想图表，在那份图表上，他指出麦克卢汉对电子媒介文化的定义首先是触觉的（），它有别于印刷文字的视觉（）。触觉与视觉的赫然对立，统领了现代印刷文字和后现代电子媒介两种文化的其余差异。与这组对照直接相关的，还有印刷文字的主动性（）和电子媒介的反应性（）。关于电子媒介的“触觉性”或“反应性”，麦克卢汉不曾深入分析，但这不能不说是一则洞见，后来的学者也在此基础上有所补充。如张柠教授在研判了麦克卢汉“冷”“热”媒介观点后，即进一步指出“热媒介”因其“信息交流的迅捷性”，所以能满足“人类的物质性追求”，“冷媒介”则“ 限度满足复杂性和智慧性”，是以吻合“人类的精神性追求”。在这个意义上，主要以短视频为代表的当代电子媒介，显然就 接近“热媒介”，它指向的是“畅通、简便、有效”，无须深度卷入。
哪一种感知是 快的感知？当然不是视觉（视觉中还包含着与观看之物的距离——反思的前提），而是触觉（距离和反思的取消）。一般来说，传统叙事文本是不提供代入感的，读者与文本之间总存在一段亟待跨越的距离，唯有跨过这一间距，投身作者讲述的生活，我们才能 好地理解他者并学会倾听。但短剧不同，这一距离在拍摄伊始已被取消，微短剧的初衷也不再是讲述一个故事，而是使观众能够迅速置身于短剧的语境，站在主人公的立场，借由他的视野，通过他的思维能力，去进行观察和感知，我们也以此旁观另一个自己在屏幕中展开生活。《魔幻手机》开篇是三段连珠 似的独白：“我叫叶凡，一个工地搬砖工，我的手机有预知未来的功能”；“我梦见我给我 心爱的女人柳薇薇，买了她 喜欢的鸽子蛋戒，给她举办一场世纪婚礼”；“是个梦啊，终于攒够钱了，可以给媳妇买戒指了。她一定会很开心”。姑且不考虑这里的逻辑疏漏，仅就三段独白来说，它们已经提供了强大的代入感。也源于此，此处出现了一条分析的歧路：我们会因此错误地转向对“爽感”内容的批判，并把它视为索解短剧的众妙之门。
《魔幻短剧》的“爽点”不外乎以下几类：一、身份歧视。叶凡自我介绍是“工地搬砖工”，其他人即令如此称呼，声音中的感 彩也是清晰可辨的。二、男性视角的社会痛点，如婚内出轨、谋害亲夫、对女方经济支援弟弟的非议。三、对生活压力的不满与排解。仔细考察“爽点”内容，可知其大多属于偏见与俗套。对这种被普遍接受、重复使用的陈见，严肃的叙事文本自然无法忍受，是以卡夫卡才宣称我们需要的书“必须是一把能劈开我们心中冰封的大海的斧子”。然而短剧不同，短剧开创了一个全新的纪元，在这个时代，一切“艺术”的首要任务都不再是“劈开冰封的大海”，而是喂养我们的偏见。
以上结论，并无错谬，只是笔者认为它依旧没能触及微短剧 深层的秘密：我们似乎仍然停留在内容层面，微短剧的形式，也一概被简化为强化这种内容效果的手段。一言以蔽之，我们还是在将微短剧作为一类视听文本。但加速时代的微短剧还是一种视听文本吗？它与电视剧、电影这些传统视听艺术还没有发生本质的断裂吗？这可能才是问题的关键。笔者的观点是：倘若媒介真的“造成了新的关系和感知模式、家庭和集团传统结构的改变”，那么它就只能是一种“触觉文本”。只有触觉文本，才会引发如此规模的剧变。
路易斯·拉姆潘（ ）曾整理过一份麦克卢汉的核心思想图表，在那份图表上，他指出麦克卢汉对电子媒介文化的定义首先是触觉的（），它有别于印刷文字的视觉（）。触觉与视觉的赫然对立，统领了现代印刷文字和后现代电子媒介两种文化的其余差异。与这组对照直接相关的，还有印刷文字的主动性（）和电子媒介的反应性（）。关于电子媒介的“触觉性”或“反应性”，麦克卢汉不曾深入分析，但这不能不说是一则洞见，后来的学者也在此基础上有所补充。如张柠教授在研判了麦克卢汉“冷”“热”媒介观点后，即进一步指出“热媒介”因其“信息交流的迅捷性”，所以能满足“人类的物质性追求”，“冷媒介”则“ 限度满足复杂性和智慧性”，是以吻合“人类的精神性追求”。在这个意义上，主要以短视频为代表的当代电子媒介，显然就 接近“热媒介”，它指向的是“畅通、简便、有效”，无须深度卷入。
哪一种感知是 快的感知？当然不是视觉（视觉中还包含着与观看之物的距离——反思的前提），而是触觉（距离和反思的取消）。
为全面地剖解电子媒介“触觉性”的人，是波德里亚（ ）。在《媒介安魂曲》一文，他向我们解释了何为“大众媒介”——尽管这是年的文章，波氏所能依凭的 媒介还只是电视机，但已然精准覆盖了未来五十年所有大众媒介的共性：“大众媒介的特征，就在于它们是反媒介的、不及物的，在于它们制造非交际——倘若人们接受将交际定义为一种交换，定义为一种言语及一种回应的交互空间……媒介当下的整个建筑就建立在 这个定义上：媒介就是永远禁止回应的东西，这就使得任何交换过程都无法实现。”我们可以举两个简单的例子来证明波德里亚的预言在 已全部实现：从短剧制作者来说，一部微短剧通常还会衍生数个系列，《魔幻手机》这个以下，除了《预知未来》，另有《逆袭天下》《直通未来》《神仙驾到》等等。因此，不可能出现“片荒”，影片的数量永远过剩；观众也不可能对此无动于衷，通过点击量和购买量，我们始终处在被窥探、被测试的位置；倘若一个不再受到欢迎，这个系列也会立刻中止。从短视频平台方来说，如果我们为某一条视频停留的时间过长，接下来就会有数个雷同的视频被推送给我们。换句话说，不仅仅是我们在观看短剧，短剧的生产者与平台方也在以“算法”之名观看我们、测验我们，以及“触摸”我们。
如果年代的电视机是让所有可能发生的“对话”都在荧屏上缩减为“独白”，那么 的短视频媒介就 是如此。甚至，它还在不断加快“独白”的语速，以此缩短观众有可能对“独白”做出“反应”（反思）的时间。不再交谈意味着我们开始“离群”，消除了反思的独白以及 的接受，则表明人们自律性的崩塌：尽管我们仍在“观看”，但实际上已由观看的主体 沦为被观看的客体。在《媒介安魂曲》五年后的一篇文章里，波德里亚关于媒介的看法 为悲观，然而在笔者看来，他却是完整道出了何为电子媒介的“触觉性”，而这也是当下我们沉迷微短剧的现实图景：不可能有凝视，图像把感觉粉碎成连续的片段，粉碎成刺激，对此只能用是与否来即时回答——反应被 限度地缩短了。电影不再允许你们对它发问，它直接对你们发问。按照麦克卢汉的观点，现代传媒正是在这个意义上要求一种 大的即时参与（“电视图像迫使我们每时每刻都以一种痉挛的、深深运动的、触觉的感官参与来填补内容上的空白”），一种不断的回答，一种 的塑性。信息扮演的角色不再是告知，而是测试， 终是控制。
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商品详情
基本信息（以实物为准）
商品名称：媒介批评（第十八辑）
作者：张柠，柳珊 主编 定
出版社：广西师大 号 页数
出版时间 版次 商品类型：图书
印刷时间 印次
内容简介
《媒介批评》（第十八辑）的核心话题为网络微短剧。网络微短剧是行业协力创新的结晶，反映出大众在心理和文化层面对短平快内容的渴求和接受，已成为短视频时代下媒介文化研究的重要课题。书稿以国产网络微短剧为切入，讨论这一新型视听形态的阐释和发展，揭示其在网络影视创作上的巨大潜力。同时，书稿还关注到了在人工智能赋能下，网络微短剧与城市传播、文化传播结合的新可能，以及其在 传播上彰显出的强大生命力。《媒介批评》是针对各类大众媒介进行研究和批评的学术性出版物，现已入选（—）收录集刊。
作者简介
张柠，北京师范大学文学院教授，博士生导师，研究方向为中国当代文学史、文化理论与文化批评，学术著作有《叙事的智慧》等。
柳珊，同济大学艺术传媒学院教授，博士生导师。
目 录
核心话题：反思网络微短剧
反思微短剧∕徐兆正
情不自禁的动作
——微短剧的情绪生意与媒介语法∕谭复
影像传承与转化创新：传统文化类微短剧的内容生产及其创新路径∕王颖吉李红丽
微短剧：媒介升温时代的“情绪样板戏”∕贾想
断裂、解构和时间的终结：网络微短剧的叙事危机∕张梦晗沈文乾
数智公共生活
沉思、共鸣与拼图：数字时代公共精神生活的图景及其可能
——基于《十三邀》的考察∕王鑫
以“在地化”作为逻辑：数智公共生活的媒介实践
——以湖北广电长江云为例∕洪杰文敖宇
展览媒介的叙事可供性：维度、特征与效能∕余胜钊刘毅核心话题：反思网络微短剧
反思微短剧∕徐兆正
情不自禁的动作
——微短剧的情绪生意与媒介语法∕谭复
影像传承与转化创新：传统文化类微短剧的内容生产及其创新路径∕王颖吉李红丽
微短剧：媒介升温时代的“情绪样板戏”∕贾想
断裂、解构和时间的终结：网络微短剧的叙事危机∕张梦晗沈文乾
数智公共生活
沉思、共鸣与拼图：数字时代公共精神生活的图景及其可能
——基于《十三邀》的考察∕王鑫
以“在地化”作为逻辑：数智公共生活的媒介实践
——以湖北广电长江云为例∕洪杰文敖宇
展览媒介的叙事可供性：维度、特征与效能∕余胜钊刘毅
元宇宙数字媒介空间下个人信息保护的挑战及规则重构∕傅琳雅邬慧
新媒介学理
推送算法平台的内容类“热趋同”效应与路径
——基于“ 头条”平台的路径分析∕徐翔孙天怡
基于专业媒体的品牌声誉追踪器
——以字节跳动公司为例∕章平王彦匀
宝妈做主播：乡村婚育女性的居家劳动与关系实践∕佘佳王敏芝
“法治话语”与“性别话语”：主流媒体与自媒体家暴议题的风险建构与框架互动
——以起家庭暴力事件为例∕曹洵金铭
沉浸性与观看的媒介技术∕曾晓苹
一种描述
当代中国美育实践主体建构研究∕李麟学李蕊
城市工业遗产媒介中的情感再生∕贾佳
他者的凝视：社交媒体如何实现对青年女性的身体建构∕唐晶陈娟
影像批评
作为“后人类时间”的“电影时间”∕付湛元
具象焦虑、“憧憬”视景、价值澄明
——《温柔壳》的情感语法与生命伦理∕吕健
数智依恋：后人类主义视角下科幻电影中的赛博格与人机亲密关系∕彭钦杰汪靖
图像与视觉文化
从“艺术”到“ ”：中国早期新兴木刻的功能转型∕王军峰
语图转换与图文共生
——论鲁迅小说《祝福》的连环画改编∕吴敏李洪华
“泥塑”同人文的性别叙事与文化心理探究∕李晨妍郑二利
编后记
显示全部信息
在线试读
一般来说，传统叙事文本是不提供代入感的，读者与文本之间总存在一段亟待跨越的距离，唯有跨过这一间距，投身作者讲述的生活，我们才能 好地理解他者并学会倾听。但短剧不同，这一距离在拍摄伊始已被取消，微短剧的初衷也不再是讲述一个故事，而是使观众能够迅速置身于短剧的语境，站在主人公的立场，借由他的视野，通过他的思维能力，去进行观察和感知，我们也以此旁观另一个自己在屏幕中展开生活。《魔幻手机》开篇是三段连珠 似的独白：“我叫叶凡，一个工地搬砖工，我的手机有预知未来的功能”；“我梦见我给我 心爱的女人柳薇薇，买了她 喜欢的鸽子蛋戒，给她举办一场世纪婚礼”；“是个梦啊，终于攒够钱了，可以给媳妇买戒指了。她一定会很开心”。姑且不考虑这里的逻辑疏漏，仅就三段独白来说，它们已经提供了强大的代入感。也源于此，此处出现了一条分析的歧路：我们会因此错误地转向对“爽感”内容的批判，并把它视为索解短剧的众妙之门。
《魔幻短剧》的“爽点”不外乎以下几类：一、身份歧视。叶凡自我介绍是“工地搬砖工”，其他人即令如此称呼，声音中的感 彩也是清晰可辨的。二、男性视角的社会痛点，如婚内出轨、谋害亲夫、对女方经济支援弟弟的非议。三、对生活压力的不满与排解。仔细考察“爽点”内容，可知其大多属于偏见与俗套。对这种被普遍接受、重复使用的陈见，严肃的叙事文本自然无法忍受，是以卡夫卡才宣称我们需要的书“必须是一把能劈开我们心中冰封的大海的斧子”。然而短剧不同，短剧开创了一个全新的纪元，在这个时代，一切“艺术”的首要任务都不再是“劈开冰封的大海”，而是喂养我们的偏见。
以上结论，并无错谬，只是笔者认为它依旧没能触及微短剧 深层的秘密：我们似乎仍然停留在内容层面，微短剧的形式，也一概被简化为强化这种内容效果的手段。一言以蔽之，我们还是在将微短剧作为一类视听文本。但加速时代的微短剧还是一种视听文本吗？它与电视剧、电影这些传统视听艺术还没有发生本质的断裂吗？这可能才是问题的关键。笔者的观点是：倘若媒介真的“造成了新的关系和感知模式、家庭和集团传统结构的改变”，那么它就只能是一种“触觉文本”。只有触觉文本，才会引发如此规模的剧变。
路易斯·拉姆潘（ ）曾整理过一份麦克卢汉的核心思想图表，在那份图表上，他指出麦克卢汉对电子媒介文化的定义首先是触觉的（），它有别于印刷文字的视觉（）。触觉与视觉的赫然对立，统领了现代印刷文字和后现代电子媒介两种文化的其余差异。与这组对照直接相关的，还有印刷文字的主动性（）和电子媒介的反应性（）。关于电子媒介的“触觉性”或“反应性”，麦克卢汉不曾深入分析，但这不能不说是一则洞见，后来的学者也在此基础上有所补充。如张柠教授在研判了麦克卢汉“冷”“热”媒介观点后，即进一步指出“热媒介”因其“信息交流的迅捷性”，所以能满足“人类的物质性追求”，“冷媒介”则“ 限度满足复杂性和智慧性”，是以吻合“人类的精神性追求”。在这个意义上，主要以短视频为代表的当代电子媒介，显然就 接近“热媒介”，它指向的是“畅通、简便、有效”，无须深度卷入。
哪一种感知是 快的感知？当然不是视觉（视觉中还包含着与观看之物的距离——反思的前提），而是触觉（距离和反思的取消）。一般来说，传统叙事文本是不提供代入感的，读者与文本之间总存在一段亟待跨越的距离，唯有跨过这一间距，投身作者讲述的生活，我们才能 好地理解他者并学会倾听。但短剧不同，这一距离在拍摄伊始已被取消，微短剧的初衷也不再是讲述一个故事，而是使观众能够迅速置身于短剧的语境，站在主人公的立场，借由他的视野，通过他的思维能力，去进行观察和感知，我们也以此旁观另一个自己在屏幕中展开生活。《魔幻手机》开篇是三段连珠 似的独白：“我叫叶凡，一个工地搬砖工，我的手机有预知未来的功能”；“我梦见我给我 心爱的女人柳薇薇，买了她 喜欢的鸽子蛋戒，给她举办一场世纪婚礼”；“是个梦啊，终于攒够钱了，可以给媳妇买戒指了。她一定会很开心”。姑且不考虑这里的逻辑疏漏，仅就三段独白来说，它们已经提供了强大的代入感。也源于此，此处出现了一条分析的歧路：我们会因此错误地转向对“爽感”内容的批判，并把它视为索解短剧的众妙之门。
《魔幻短剧》的“爽点”不外乎以下几类：一、身份歧视。叶凡自我介绍是“工地搬砖工”，其他人即令如此称呼，声音中的感 彩也是清晰可辨的。二、男性视角的社会痛点，如婚内出轨、谋害亲夫、对女方经济支援弟弟的非议。三、对生活压力的不满与排解。仔细考察“爽点”内容，可知其大多属于偏见与俗套。对这种被普遍接受、重复使用的陈见，严肃的叙事文本自然无法忍受，是以卡夫卡才宣称我们需要的书“必须是一把能劈开我们心中冰封的大海的斧子”。然而短剧不同，短剧开创了一个全新的纪元，在这个时代，一切“艺术”的首要任务都不再是“劈开冰封的大海”，而是喂养我们的偏见。
以上结论，并无错谬，只是笔者认为它依旧没能触及微短剧 深层的秘密：我们似乎仍然停留在内容层面，微短剧的形式，也一概被简化为强化这种内容效果的手段。一言以蔽之，我们还是在将微短剧作为一类视听文本。但加速时代的微短剧还是一种视听文本吗？它与电视剧、电影这些传统视听艺术还没有发生本质的断裂吗？这可能才是问题的关键。笔者的观点是：倘若媒介真的“造成了新的关系和感知模式、家庭和集团传统结构的改变”，那么它就只能是一种“触觉文本”。只有触觉文本，才会引发如此规模的剧变。
路易斯·拉姆潘（ ）曾整理过一份麦克卢汉的核心思想图表，在那份图表上，他指出麦克卢汉对电子媒介文化的定义首先是触觉的（），它有别于印刷文字的视觉（）。触觉与视觉的赫然对立，统领了现代印刷文字和后现代电子媒介两种文化的其余差异。与这组对照直接相关的，还有印刷文字的主动性（）和电子媒介的反应性（）。关于电子媒介的“触觉性”或“反应性”，麦克卢汉不曾深入分析，但这不能不说是一则洞见，后来的学者也在此基础上有所补充。如张柠教授在研判了麦克卢汉“冷”“热”媒介观点后，即进一步指出“热媒介”因其“信息交流的迅捷性”，所以能满足“人类的物质性追求”，“冷媒介”则“ 限度满足复杂性和智慧性”，是以吻合“人类的精神性追求”。在这个意义上，主要以短视频为代表的当代电子媒介，显然就 接近“热媒介”，它指向的是“畅通、简便、有效”，无须深度卷入。
哪一种感知是 快的感知？当然不是视觉（视觉中还包含着与观看之物的距离——反思的前提），而是触觉（距离和反思的取消）。
为全面地剖解电子媒介“触觉性”的人，是波德里亚（ ）。在《媒介安魂曲》一文，他向我们解释了何为“大众媒介”——尽管这是年的文章，波氏所能依凭的 媒介还只是电视机，但已然精准覆盖了未来五十年所有大众媒介的共性：“大众媒介的特征，就在于它们是反媒介的、不及物的，在于它们制造非交际——倘若人们接受将交际定义为一种交换，定义为一种言语及一种回应的交互空间……媒介当下的整个建筑就建立在 这个定义上：媒介就是永远禁止回应的东西，这就使得任何交换过程都无法实现。”我们可以举两个简单的例子来证明波德里亚的预言在 已全部实现：从短剧制作者来说，一部微短剧通常还会衍生数个系列，《魔幻手机》这个以下，除了《预知未来》，另有《逆袭天下》《直通未来》《神仙驾到》等等。因此，不可能出现“片荒”，影片的数量永远过剩；观众也不可能对此无动于衷，通过点击量和购买量，我们始终处在被窥探、被测试的位置；倘若一个不再受到欢迎，这个系列也会立刻中止。从短视频平台方来说，如果我们为某一条视频停留的时间过长，接下来就会有数个雷同的视频被推送给我们。换句话说，不仅仅是我们在观看短剧，短剧的生产者与平台方也在以“算法”之名观看我们、测验我们，以及“触摸”我们。
如果年代的电视机是让所有可能发生的“对话”都在荧屏上缩减为“独白”，那么 的短视频媒介就 是如此。甚至，它还在不断加快“独白”的语速，以此缩短观众有可能对“独白”做出“反应”（反思）的时间。不再交谈意味着我们开始“离群”，消除了反思的独白以及 的接受，则表明人们自律性的崩塌：尽管我们仍在“观看”，但实际上已由观看的主体 沦为被观看的客体。在《媒介安魂曲》五年后的一篇文章里，波德里亚关于媒介的看法 为悲观，然而在笔者看来，他却是完整道出了何为电子媒介的“触觉性”，而这也是当下我们沉迷微短剧的现实图景：不可能有凝视，图像把感觉粉碎成连续的片段，粉碎成刺激，对此只能用是与否来即时回答——反应被 限度地缩短了。电影不再允许你们对它发问，它直接对你们发问。按照麦克卢汉的观点，现代传媒正是在这个意义上要求一种 大的即时参与（“电视图像迫使我们每时每刻都以一种痉挛的、深深运动的、触觉的感官参与来填补内容上的空白”），一种不断的回答，一种 的塑性。信息扮演的角色不再是告知，而是测试， 终是控制。
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基本信息（以实物为准）
商品名称：媒介批评（第十八辑）
作者：张柠，柳珊 主编 定
出版社：广西师大 号 页数
出版时间 版次 商品类型：图书
印刷时间 印次