| 开本：16开 |
| 纸张：胶版纸 |
| 包装：平装-胶订 |
| 是否套装：否 |
| 国际标准书号ISBN：9787208200296 |
| 所属分类：图书>艺术>艺术设计>设计理论 |
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内容简介
【内容简介】：美国设计，是博物馆中的蒂芙尼台灯和伊姆斯躺椅，也是生活中常见的福特汽车与苹果电脑；美国设计，是实用主义的体现，也是科技创想的化身， 是大众消费欲望的投射。这部跨越两百余年的设计史，从殖民地时代的工匠作坊出发，穿过机器时代的工厂轰鸣，直达信息时代的数字浪潮。它系统梳理了美国设计思想的演变轨迹， 通过家居、汽车、电子等领域的经典案例，生动讲述了设计与社会、文化、经济之间错综复杂的共生关系，以及“设计师”这一角色的深刻变迁。 ，我们生活在一个被美国设计深刻塑造的世界。那些我们习以为常的“平凡”之物，将揭示设计如何驱动社会进程，又如何被时代不断变化的梦想与焦虑所塑造。
作者简介
【作者简介】： 杰弗里· 米克尔文化史学家，美国设计史领军人物，得克萨斯大学奥斯汀分校美国研究荣休教授，主要研究领域为美国工业设计和技术、大众纸媒中的视觉呈现，以及年至今的非主流文化。他出版的著作包括《世纪有限公司：美国工业设计（—年）》（ –）、《美国塑料：一部文化史》（ ）、《美国明信片科特·泰奇与一个 的图像塑造（—年）》（ –）。曾获得美国 人文基金会、美国学术团体协会、梅隆基金会及盖蒂资助计划的研究奖项。【译者简介】廖柳钧 毕业于美国罗德岛设计学院，现为中央美术学院设计学院讲师、设计师，专注于空间叙事的实践、研究与教学。主要项目包括北京冬奥会 速滑馆和主媒体中心室内景观设计、天安门地区便民服务车设计、天安门东朝房改造设计、天安门国旗教育馆策展与空间设计等。作品曾入选中国美术家协会第二届全国平面设计作品展，曾获徐悲鸿奖，并连续两届获紫金奖 展陈设计奖。朱橙艺术学博士，中央美术学院艺术设计研究院副研究员，主要研究西方现代艺术理论、中国现当代艺术与设计史。已出版专著《表征与建构：跨文化视野下设计的形象塑造研究》《物性、知觉与结构：极少主义艺术批评的哲学化及其后现代转向》《艺术的本真，抑或人的真实：迈克尔·弗雷德的艺术批评与艺术史研究》，翻译作品包括《运动中的视觉：新包豪斯的基础》《设计，为乌托邦而奋斗》等六部。【丛书主编简介】易英中央美术学院教授、博士生导师、美术史家、美术批评家。现为中央美术学院学报编辑部主任，《美术研究》杂志社社长，《世界美术》主编。
目 录
【目录】：前 言 美国物质主义定义设计设计与艺术 章 美国体系的出现，—年 殖民地自给自足的神话从手工到机器生产关于功能性“美国乡土风格”的争论商品世界行销世界的钟表美国与水晶宫世纪年代的消费设计第二章 镀金时代的艺术与工业，—年美的居所“美国独立百年纪念”世界博览会维多利亚时代设计理论的两条路径新世界中的南肯辛顿派唯美主义运动工艺美术运动第三章 设计机器时代，—年新持家术与消除浪费装饰艺术风格与美国新节奏亨利·福特上了 昂贵的艺术课工业设计的兴起机器美学动态的流线型关于流线型的讨论明日世界第四章 设计与流行风格，—年为战争而设计和平规划理性设计与克兰布鲁克艺术学院的遗产赫尔曼·米勒公司与现代设计的“好设计”展“众奢”作为战后职业的工业设计一个时代的终结第五章 迈向千禧年现代主义世纪年代的高度现代主义反主流文化与另类设计世纪年代的“设计十年”从高科技到高感触的后现代设计数字形态：硬件、软件、网络软件时间线 延伸阅读博物馆和网站致谢
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【精彩书摘】：亨利·福特上了 昂贵的艺术课汽车是世纪 重要的技术发明之一，改变了几乎所有人的生活、工作和身份认同方式。它比任何人工制品都 能吸引设计师、预测设计趋势的评论家以及任何对事物外观感兴趣的人的注意力。年，汽车发动机工程师威廉·斯托特（ ，—年）指出，汽车已不再是“单纯的出行工具”，而是“家庭设备的一部分……它停放在门口……反映了家庭的个性和品位”。他宣布“汽车已迎来设计时代”，并认为汽车制造商很快就会“充分利用艺术知识”来打造“与机械性能相契合的美学吸引力”。［］在那一年，汽车还是一种 品，当时仅有万辆乘用车注册，平均每人拥有一辆。然而，福特型车的成功很快将大众的幻想变成了普遍的现实［图］。即使在当时，每两辆新车中就有一辆是实用的型车，该车于年 推出，年开始在移动流水 廉价批量生产，售价约为美元。到年，登记在册的汽车已超过两千万辆，每六个人中就有一人拥有一辆汽车。在此期间，设计已成为汽车销售的核心。对许多美国人来说，物质化身份的重心已经从相对固定的传统家庭生活向外转移，进入了不断变化的公共技术领域。 终，这种向外投射的机器时代凝视又返向内，聚焦于家用电器和家居装饰，而美国人对汽车的热爱正是这一转变的开端。年月，亨利·福特关闭了庞大的鲁日河工厂（这一工厂是工业现代化的 象征），并停止了型车的生产。他这样做是为了应对通用汽车公司的竞争——通用汽车公司生产的低端雪佛兰（）只比型车稍贵，但车身 低、 圆润、一体化程度 高。此时，汽车市场已接近饱和。大多数想买车的人都已经有车了，售出的新车主要是用于替换不再流行的型车。尽管福特在工业化进程中发挥了关键作用，但他对进步的态度是矛盾的。长期以来，他一直认为型车是改善农民生活的工具。但通用汽车公司总裁小阿尔弗雷德·斯隆（ ，—年）认识到了汽车激进的文化新颖性。他意识到，如果汽车制造商能让大众开上价格低廉但造型近似于上流社会所用的那些时尚、手工打造的奥本（）和马蒙（）汽车，他们就会得到回报。斯隆在通用汽车公司的战略改变了汽车的营销方式，并影响了大多数大规模生产的消费品的设计。该战略的 举措涉及对通用汽车通过企业收购的各种品牌进行合理改革。从廉价的雪佛兰到别克（）和拉萨尔（），再到 昂贵的凯迪拉克（），每个价位都有适合的车型，而且总有 次的车型可供人们追求。通用汽车还完善了“柔性大规模生产”（ ）系统，该系统基于有限数量的底盘尺寸和车身类型来打造不同的产品线，并通过在挡泥板、保险杠、散热器格栅、镀铬装饰和内饰细节上进行微小的美学变化来区分它们，这与大急流城的家具制造商通过在原本相同的造型上添加不同层次的装饰来打造风格独特的橱柜或床架的做法 相似。［］通用汽车营销策略的第二个举措是让这一系列车型随着时间的推移而动态发展。到年，所谓的“年度车型改款”制度已稳固确立，其目的是通过每年对各款车型进行微小的造型调整来刺激需求，这样一来，即使汽车的机械功能基本保持不变，也能营造出一种新颖的印象。 初，只有 昂贵的车型才会发生引人注目、值得报道的设计变化，这挑起了那些只能买得起 车型的消费者的期望。但在随后的几年里，这些创新细节会逐步向下迁移到 低端的车型中，即使是低端雪佛兰的买家也能享受到之前 于社会精英享有的功能——但这些功能被巧妙地重新诠释，契合人们对低收入群体品位庸俗的刻板印象。在斯隆的指导下，通用汽车公司制定了总体设计政策。年，他成立了一个拥有名员工的艺术与色彩部，并任命曾为好莱坞演员 汽车车身的设计师哈雷·厄尔（ ，—年）为主任。此前不久厄尔为通用汽车设计的年款拉萨尔轿车取得了巨大成功，这款车拥有修长的前挡泥板、后部平缓的圆形车顶、拉长的侧窗，以及引擎盖和发动机罩之间的镀铬装饰条等优雅细节。随着艺术与色彩部开始着手通用汽车其他车型的设计工作，汽车“不仅是实用工具，也是体现美的事物”这一概念得以普及。厄尔的造型师们在全尺寸的木制车身上使用造型黏土，打造出低矮的车身，将封闭式汽车以前互不相关的部分（发动机舱和乘客舱）融为一体。这些风格上的创新利用了制造工艺的转变，从劳动密集型的木质框架金属复合车身，转变为在大型冲压机上冲压的“全钢”车身，冲压机模具宽半径的曲线呈现出雕塑感。厄尔将时尚设计带入了寻常百姓家。虽然通用汽车公司的发展产生了延续数十年的影响，但年时人们关注的焦点是福特汽车公司。记者们纷纷猜测亨利·福特是否会再造一款汽车，而他的团队正忙着设计并投产型车［图］，这款车型在型车停产五个月后以盛大的声势推出。虽然新车型 容易换挡和驾驶，深受日益壮大的女性驾驶员群体的喜爱，但其造型上的改进相当有限。型车看起来线条 流畅，离地高度 低，轴距 长，保险杠由两条平行的镀铬钢条组成，散热器框架优雅地弯曲，尾部微微倾斜。即便如此，与通用汽车的入门级雪佛兰相比，型车并没有什么特别的创新之处。它的意义在于证明，就连美国 的工业家、大规模生产流水线的发明者，也不得不花费万美元重新配备工具，以跟上 具艺术性的行业竞争的步伐。福特的经历给其他面临市场饱和、消费者抵触、销售下滑和激烈竞争的企业高管留下了深刻印象。在关于“艺术与商业”意义的调查中，受访的三名商人中有两人都提到了型车的转型，将其作为一个警示故事。一位高管将其称为“ 昂贵的艺术课”，这句话对于那些在年月日（股市崩盘当天）的晚宴上听到他准备好的发言的人来说，具有特殊的意义。［］随着经济从衰退滑向萧条，许多制造商转向了产品设计，将其作为克服本行业竞争的一种手段，后来又将其作为恢复整个 经济健康的灵丹妙药。
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商品详情
基本信息（以实物为准）
商品名称：美国设计
作者：美杰弗里· 梅克尔 定 开
出版社：上海人民 号 页数
出版时间 版次 商品类型：图书
印刷时间 印次
内容简介
【内容简介】：美国设计，是博物馆中的蒂芙尼台灯和伊姆斯躺椅，也是生活中常见的福特汽车与苹果电脑；美国设计，是实用主义的体现，也是科技创想的化身， 是大众消费欲望的投射。这部跨越两百余年的设计史，从殖民地时代的工匠作坊出发，穿过机器时代的工厂轰鸣，直达信息时代的数字浪潮。它系统梳理了美国设计思想的演变轨迹， 通过家居、汽车、电子等领域的经典案例，生动讲述了设计与社会、文化、经济之间错综复杂的共生关系，以及“设计师”这一角色的深刻变迁。 ，我们生活在一个被美国设计深刻塑造的世界。那些我们习以为常的“平凡”之物，将揭示设计如何驱动社会进程，又如何被时代不断变化的梦想与焦虑所塑造。
作者简介
【作者简介】： 杰弗里· 米克尔文化史学家，美国设计史领军人物，得克萨斯大学奥斯汀分校美国研究荣休教授，主要研究领域为美国工业设计和技术、大众纸媒中的视觉呈现，以及年至今的非主流文化。他出版的著作包括《世纪有限公司：美国工业设计（—年）》（ –）、《美国塑料：一部文化史》（ ）、《美国明信片科特·泰奇与一个 的图像塑造（—年）》（ –）。曾获得美国 人文基金会、美国学术团体协会、梅隆基金会及盖蒂资助计划的研究奖项。【译者简介】廖柳钧 毕业于美国罗德岛设计学院，现为中央美术学院设计学院讲师、设计师，专注于空间叙事的实践、研究与教学。主要项目包括北京冬奥会 速滑馆和主媒体中心室内景观设计、天安门地区便民服务车设计、天安门东朝房改造设计、天安门国旗教育馆策展与空间设计等。作品曾入选中国美术家协会第二届全国平面设计作品展，曾获徐悲鸿奖，并连续两届获紫金奖 展陈设计奖。朱橙艺术学博士，中央美术学院艺术设计研究院副研究员，主要研究西方现代艺术理论、中国现当代艺术与设计史。已出版专著《表征与建构：跨文化视野下设计的形象塑造研究》《物性、知觉与结构：极少主义艺术批评的哲学化及其后现代转向》《艺术的本真，抑或人的真实：迈克尔·弗雷德的艺术批评与艺术史研究》，翻译作品包括《运动中的视觉：新包豪斯的基础》《设计，为乌托邦而奋斗》等六部。【丛书主编简介】易英中央美术学院教授、博士生导师、美术史家、美术批评家。现为中央美术学院学报编辑部主任，《美术研究》杂志社社长，《世界美术》主编。
目 录
【目录】：前 言 美国物质主义定义设计设计与艺术 章 美国体系的出现，—年 殖民地自给自足的神话从手工到机器生产关于功能性“美国乡土风格”的争论商品世界行销世界的钟表美国与水晶宫世纪年代的消费设计第二章 镀金时代的艺术与工业，—年美的居所“美国独立百年纪念”世界博览会维多利亚时代设计理论的两条路径新世界中的南肯辛顿派唯美主义运动工艺美术运动第三章 设计机器时代，—年新持家术与消除浪费装饰艺术风格与美国新节奏亨利·福特上了 昂贵的艺术课工业设计的兴起机器美学动态的流线型关于流线型的讨论明日世界第四章 设计与流行风格，—年为战争而设计和平规划理性设计与克兰布鲁克艺术学院的遗产赫尔曼·米勒公司与现代设计的“好设计”展“众奢”作为战后职业的工业设计一个时代的终结第五章 迈向千禧年现代主义世纪年代的高度现代主义反主流文化与另类设计世纪年代的“设计十年”从高科技到高感触的后现代设计数字形态：硬件、软件、网络软件时间线 延伸阅读博物馆和网站致谢
在线试读
【精彩书摘】：亨利·福特上了 昂贵的艺术课汽车是世纪 重要的技术发明之一，改变了几乎所有人的生活、工作和身份认同方式。它比任何人工制品都 能吸引设计师、预测设计趋势的评论家以及任何对事物外观感兴趣的人的注意力。年，汽车发动机工程师威廉·斯托特（ ，—年）指出，汽车已不再是“单纯的出行工具”，而是“家庭设备的一部分……它停放在门口……反映了家庭的个性和品位”。他宣布“汽车已迎来设计时代”，并认为汽车制造商很快就会“充分利用艺术知识”来打造“与机械性能相契合的美学吸引力”。［］在那一年，汽车还是一种 品，当时仅有万辆乘用车注册，平均每人拥有一辆。然而，福特型车的成功很快将大众的幻想变成了普遍的现实［图］。即使在当时，每两辆新车中就有一辆是实用的型车，该车于年 推出，年开始在移动流水 廉价批量生产，售价约为美元。到年，登记在册的汽车已超过两千万辆，每六个人中就有一人拥有一辆汽车。在此期间，设计已成为汽车销售的核心。对许多美国人来说，物质化身份的重心已经从相对固定的传统家庭生活向外转移，进入了不断变化的公共技术领域。 终，这种向外投射的机器时代凝视又返向内，聚焦于家用电器和家居装饰，而美国人对汽车的热爱正是这一转变的开端。年月，亨利·福特关闭了庞大的鲁日河工厂（这一工厂是工业现代化的 象征），并停止了型车的生产。他这样做是为了应对通用汽车公司的竞争——通用汽车公司生产的低端雪佛兰（）只比型车稍贵，但车身 低、 圆润、一体化程度 高。此时，汽车市场已接近饱和。大多数想买车的人都已经有车了，售出的新车主要是用于替换不再流行的型车。尽管福特在工业化进程中发挥了关键作用，但他对进步的态度是矛盾的。长期以来，他一直认为型车是改善农民生活的工具。但通用汽车公司总裁小阿尔弗雷德·斯隆（ ，—年）认识到了汽车激进的文化新颖性。他意识到，如果汽车制造商能让大众开上价格低廉但造型近似于上流社会所用的那些时尚、手工打造的奥本（）和马蒙（）汽车，他们就会得到回报。斯隆在通用汽车公司的战略改变了汽车的营销方式，并影响了大多数大规模生产的消费品的设计。该战略的 举措涉及对通用汽车通过企业收购的各种品牌进行合理改革。从廉价的雪佛兰到别克（）和拉萨尔（），再到 昂贵的凯迪拉克（），每个价位都有适合的车型，而且总有 次的车型可供人们追求。通用汽车还完善了“柔性大规模生产”（ ）系统，该系统基于有限数量的底盘尺寸和车身类型来打造不同的产品线，并通过在挡泥板、保险杠、散热器格栅、镀铬装饰和内饰细节上进行微小的美学变化来区分它们，这与大急流城的家具制造商通过在原本相同的造型上添加不同层次的装饰来打造风格独特的橱柜或床架的做法 相似。［］通用汽车营销策略的第二个举措是让这一系列车型随着时间的推移而动态发展。到年，所谓的“年度车型改款”制度已稳固确立，其目的是通过每年对各款车型进行微小的造型调整来刺激需求，这样一来，即使汽车的机械功能基本保持不变，也能营造出一种新颖的印象。 初，只有 昂贵的车型才会发生引人注目、值得报道的设计变化，这挑起了那些只能买得起 车型的消费者的期望。但在随后的几年里，这些创新细节会逐步向下迁移到 低端的车型中，即使是低端雪佛兰的买家也能享受到之前 于社会精英享有的功能——但这些功能被巧妙地重新诠释，契合人们对低收入群体品位庸俗的刻板印象。在斯隆的指导下，通用汽车公司制定了总体设计政策。年，他成立了一个拥有名员工的艺术与色彩部，并任命曾为好莱坞演员 汽车车身的设计师哈雷·厄尔（ ，—年）为主任。此前不久厄尔为通用汽车设计的年款拉萨尔轿车取得了巨大成功，这款车拥有修长的前挡泥板、后部平缓的圆形车顶、拉长的侧窗，以及引擎盖和发动机罩之间的镀铬装饰条等优雅细节。随着艺术与色彩部开始着手通用汽车其他车型的设计工作，汽车“不仅是实用工具，也是体现美的事物”这一概念得以普及。厄尔的造型师们在全尺寸的木制车身上使用造型黏土，打造出低矮的车身，将封闭式汽车以前互不相关的部分（发动机舱和乘客舱）融为一体。这些风格上的创新利用了制造工艺的转变，从劳动密集型的木质框架金属复合车身，转变为在大型冲压机上冲压的“全钢”车身，冲压机模具宽半径的曲线呈现出雕塑感。厄尔将时尚设计带入了寻常百姓家。虽然通用汽车公司的发展产生了延续数十年的影响，但年时人们关注的焦点是福特汽车公司。记者们纷纷猜测亨利·福特是否会再造一款汽车，而他的团队正忙着设计并投产型车［图］，这款车型在型车停产五个月后以盛大的声势推出。虽然新车型 容易换挡和驾驶，深受日益壮大的女性驾驶员群体的喜爱，但其造型上的改进相当有限。型车看起来线条 流畅，离地高度 低，轴距 长，保险杠由两条平行的镀铬钢条组成，散热器框架优雅地弯曲，尾部微微倾斜。即便如此，与通用汽车的入门级雪佛兰相比，型车并没有什么特别的创新之处。它的意义在于证明，就连美国 的工业家、大规模生产流水线的发明者，也不得不花费万美元重新配备工具，以跟上 具艺术性的行业竞争的步伐。福特的经历给其他面临市场饱和、消费者抵触、销售下滑和激烈竞争的企业高管留下了深刻印象。在关于“艺术与商业”意义的调查中，受访的三名商人中有两人都提到了型车的转型，将其作为一个警示故事。一位高管将其称为“ 昂贵的艺术课”，这句话对于那些在年月日（股市崩盘当天）的晚宴上听到他准备好的发言的人来说，具有特殊的意义。［］随着经济从衰退滑向萧条，许多制造商转向了产品设计，将其作为克服本行业竞争的一种手段，后来又将其作为恢复整个 经济健康的灵丹妙药。
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基本信息（以实物为准）
商品名称：美国设计
作者：美杰弗里· 梅克尔 定 开
出版社：上海人民 号 页数
出版时间 版次 商品类型：图书
印刷时间 印次